寧飲輻射水

影像特區﹕帶著微笑的福島米 (武評：米都識笑﹐唔怪得咁貴)

最近最潮的新時尚﹐是喊日本加油﹐又唔係奧運亦唔係踢波﹐做乜人地要"加油"呢？ 做乜人地要為你地加油呢？做乜人地要等你叫先加油呢？ 香港康泰旅行團友﹐被菲律賓政府凌虐致死﹐不管外人有多白目﹐都未至於送全家人死晒的妹妹一隻千羽鶴﹐上書「請你加油」吧。

措詞見高下

局外人﹐極其量送上禮貌的祝福﹐停止添煩添亂﹐製造國際笑話﹐從鄰人的天災與人禍﹐反省自身的缺失與不足﹐減少壞品味的幸災樂禍﹐傳媒放人一條生路﹐有心有力者可以捐獻﹐保險公司與其張羅幾十萬﹐賣全版廣告卸責自清﹐不如轉交易小玲作恩恤金﹐是恰當和合儀的做法。就算要鼓勵災民加油﹐為表誠意﹐至少學學外國的波牛﹐you'll never walk alone﹐也imply要"一緒に"吧。

僅以措詞論﹐洋人的Pray for Japan﹐隱含宗教悲憫情懷﹐感歎天不容問﹐人力有時而窮﹐同樣是口號一句﹐已見文化底子的高低。說到加油﹐小弟早前看的電影《花水木》﹐女主角紗枝到東京唸大學﹐送別一幕：


小弟也學過三亳子日文﹐知道同樣是叫人がんばれ﹐特區人用的是平仮名﹐戲中日寇用的是片仮名。典解日寇電影用片仮名呢？ 新垣結衣讀書本筆記﹐封面稱喟都唔寫「紗枝」﹐寫「SAE」﹐甚至連「花水木」﹐官方叫法都係ハナミズキ﹐看維基百科﹐那是源自美國的植物。

八婆玲不懂日本人

小弟不會說是崇洋﹐日寇查實是崇優。要向外買水﹐即使日寇睇唔起韓牛﹐第一選擇還是韓牛﹐如非走投無路﹐寧飲輻射水﹐也不接納支那人的廢水、毒水和屎水。聽說商台的八婆玲﹐情商維他奶給日人捐幾萬支蒸餾水﹐卻被官方無情婉拒。她底自討沒趣﹐根本理由﹐是濫好心﹐卻搞不清楚日本人心理狀態。

《花水木》的主題﹐就是青年人要各展所長﹐走向世界﹐一部偶像電影﹐都有這樣的大氣魄。片子裡三位男女﹐新垣十幾歲上京﹐若干年後到美國當記者﹐全英語跟洋人對答如流﹐張曼玉街頭賣唱Mr. Tambourine Man﹐是太久遠的文明了 (特區人失去了殖民地的身分﹐極其量到唐人街做知客)；向井理是攝影記者﹐遠赴伊拉克戰場替美帝擦屁股(可對照近日支那傳媒到日本胡作非為)；生田斗真演的漁夫﹐末了都隨船隊浪遊到加拿大。新垣用知性的智慧、向井用藝術的直覺、生田用意志與勞力﹐他們都各自找到在新世界生存的法門。

拒印王菲Tee

日本人要脫亞入歐﹐脫了幾十年﹐只是過時的說法﹐看看《花水木》﹐我知道查實不正確。今時今日﹐日寇只想脫亞入美﹐在暴發的支那人的淫威下﹐暫時不得不虛與委蛇而已﹐支那人到巴黎倫敦吐痰﹐終難持久﹐不過是飄風不終朝，驟雨不終日而已。日前小弟到Uniqlo巡視一番﹐日寇還在賣Dexter Gordon、Joe Henderson的T恤﹐還在賣占渣木殊的 T恤﹐還未墮落到替汗衣印王菲、趙本山、劉翔、小沈陽的圖案﹐這是日本人的自重﹐我稍稍覺得寬心 (還是不過新貨未到？)

阿嬌的幻影

《那雙眸》
王綺美
彩色 / 30' / 粵語對白，中英文字幕
婆婆明明有兒有女卻為甚麼好像獨居老人一樣？一家人的關係難道只是靠一年一度的拜山活動來維繫？

ifva公開組冠軍得主﹐王綺美的《那雙眸》﹐小弟看過﹐表面是紀錄片﹐其實是真人騷﹐導演的婆婆﹐住係廣州﹐和兒女媳婦關係惡劣﹐生活很慘﹐連廁所都冇﹐作者奉勸拜山之餘﹐也該珍惜眼前人之類。此片製作簡單﹐似是一人搞掂﹐事實也不無突破。所謂真人騷﹐一般是旁觀他人的痛苦/難堪/眼淚/鼻水/爛口/涕淚交零/忘我互毆等等﹐讓觀眾浸淫於一缸肥泉﹐享受事不關己的獵奇快感。

闔府統請的殘酷劇場

《那雙眸》則不同﹐導演拍的﹐是自己的親人﹐最震撼的﹐是她拍下了媽媽(似乎是親生的)與婆婆在酒店睡房﹐臨睡前互相指罵的大龍鳳﹐內容非常私密﹐毫無矯飾﹐真是非常令人吃驚的鏡頭﹐全長相信超過十分鐘； 末了﹐婆婆被媽媽罵到流淚﹐一味自語﹐我冇用﹐聽日去跳樓之類﹐導演竟然close-up一鏡一直落係咁拍。當時小弟想﹐假如我拍下了這樣的鏡頭﹐我會用嗎？那是我親生婆婆啊﹐我能將她如斯私隱的﹐難堪的一面剪下來﹐我能如獲至寶﹐拿去參賽﹐拿十萬元獎金﹐道德上有問題嗎？片子的主題是珍惜婆婆﹐這樣的手法﹐貼題嗎﹐有自相矛盾嗎？ 拍成的片子﹐這樣的theatre of cruelty﹐我有信心拿回廣州給家人﹐食飯時一起看嗎？

柏芝、BoBo、阿嬌的幻影

作者很聰明﹐讓觀眾親歷一場倫常大風暴後﹐鏡頭立刻接翌日﹐旁白以輕鬆的語調﹐幽默地表示母女又和好如初﹐若無其事﹐一齊去飲茶之類﹐然後agnes b影院觀眾﹐就機械式的哄堂大笑了﹐妨似一切家族衝突﹐都煙消雲散。說簡單非常簡單﹐一緊一鬆﹐就給觀眾無比快感﹐作者對受眾情緒掌握﹐非常成熟﹐也非常冷酷﹐僅以此點言﹐比不少拍商業片的職業導演﹐好像都高明。 從鏡位看﹐片子不無疑似偷拍鏡頭﹐拍下了很多作者親人的私人情緒及話語﹐而我相信﹐作者婆婆其實係唔自覺的。婆婆其實是柏芝、BoBo與阿嬌的幻影﹐婆婆係sense唔到被孫女拍下這些片段﹐會有怎樣的可能的災難性的後果。


《出租爸爸》
梁建邦
彩色 / 29' 48" / 粵語對白，中英文字幕
廿四孝爸爸把愛轉移到同事的子女，令平靜的家庭頓時翻起波瀾。鮮浪潮學生組最佳編劇。

《那雙眸》有點爆﹐笑點不少﹐算是庸中之佼﹐得獎有其道理。另一部空手而回的作品﹐《出租爸爸》﹐相當難看﹐但也有值得一記之處。

拒絕上街的青年

看《出租爸爸》戲名﹐好像圓子溫那種談家族崩壞的荒謬片﹐代表下一代如何看父執輩的腐敗﹐事實當然唔係咁啦﹐片子完全係站在上一代的權威立場﹐批評兒女不孝﹐爸爸好孤單好慘﹐無人了解之類。看了一會﹐小弟真係好好奇﹐照道理﹐演藝學生大都都係廿來歲吧﹐怎會毫無火氣﹐以如此老氣橫秋的態度﹐以如此精彫細的手法﹐去拍一個疑似港台劇集的老掉牙的短片呢？ 年紀輕輕﹐資源豐富﹐此時不上街﹐再待何時呢﹐難道等畢業入了TVB﹐替特首辦拍短片﹐先來搞創作嗎？

小弟不想標籤港台劇集﹐例如方育平的陳年作品﹐相信是特區空前絕後的藝術創作﹐但看《出租爸爸》﹐與龐愛蘭支持的《墨綠嫣紅》相若﹐小弟係無法不想到政府宣傳片﹐也愈看愈火滾。假如片子末了﹐真係有膽寫爸爸拋妻棄女﹐與同事遠走高飛﹐小弟還覺得有一拍的價值﹐可惜沒有﹐什麼都沒有發生﹐甚至爸爸有沒戀上同事﹐也是寫得好很含糊。一句講晒﹐假如(!)此片能代表演藝學院的教育路線﹐好像是製造專業技工﹐講完。

茂利影評人不懂避嫌

《出租爸爸》一開始﹐就有好巨型的演藝學院的logo﹐出credit時﹐又有一大串XXX老師的名字﹐連「英文字幕」﹐都寫明出自「舒琪老師」手筆 (注意「老師」二字)﹐小弟就覺得﹐有名有姓的權威﹐在這樣的時刻﹐為避嫌﹐是否應該考慮出個不具名的copy來參賽呢？ 那是演藝學院出品啊﹐數不盡的XXX老師支持製作啊﹐不管片子多爛﹐你能不讓它人圍嗎？ 你能不讓它公開放映嗎？最好笑的﹐連放映後座談會主持那位影評人﹐都是不懂避嫌演藝的講師。樂觀點看﹐agnes b 影院係擠滿了做梅的觀眾﹐完場時替《出租爸爸》鼓掌﹐為那幾千蚊的票房計﹐讓它入圍而不得獎﹐甚至豬肉獎﹐也是一個曲線羞辱演藝學院的權宜之策。

沉默的羔羊

彌來病危﹐趁機參加了藝術節一叫聲光園的活動。原以為是前衛音樂 + 新派錄像之類﹐進場才知道﹐可能是裝置藝術﹐比較有趣的﹐是玩人工化的疑似環境聲﹐再將光的明滅﹐混合音樂節奏之類。

特別的是﹐入場時竟被勒令帶上狗帶：


我的編號201186

藝術節和中銀﹐將觀眾等同畜牲﹐等於同家犬殖入晶片﹐或替待宰的豬打印。可笑的是﹐城寨公園丁方大小﹐觀眾入場後有票尾﹐有飛冇飛一目瞭然﹐幹嗎要替他們逐一編號呢？ 方便管理是借口﹐真正的底蘊﹐是隱性恐嚇： 胡椒噴霧is watching you。

過了一關又是一關﹐不停有疑似保安 check你： 唔該show 個手帶丫。
我想答：我係唔show 丫﹐吹咩﹐搵藍帽子拉我丫。

惜乎﹐所有人都是沉默的羔羊﹐習慣了被奴役﹐往幸福的盛世﹐屠夫的刀口走去。

起動波動炮

老實說﹐松本零士的作品﹐小弟比較喜歡《千年女王》和《銀河鐵路999》﹐因為有女睇 (我有「2次元自閉症」)﹐除了美達露換衫場面﹐我一直好鐘意《999》第一集鐵郎媽媽被機械人獵殺﹐真係好震撼﹐重有彌生姐姐踩單車回望﹐靚過中山美穗(寫完我都覺得自己有病)。《宇宙戰艦大和號》﹐我只記得與軍國主義有關。

一切依舊﹐穿越2046

《大和號》電影版﹐最特別的﹐係片子真係一部真人卡通﹐完全不走寫實調子﹐像蝙蝠俠電影版﹐添布頓或Christopher Nolan﹐就會想挖掘樣板化卡通人物的黑暗心理﹐所謂讓角色變得有血有肉﹐令觀眾不會朝銀幕發笑。《大和號》則不然﹐作者100%沒興趣從過時材料裡鑽探什麼現代新觀念﹐全片重在傳承﹐大和號殺身成仁的神風精神﹐沿山崎努、木村拓哉、繼續download到出credit時黑木美沙替木村生的孩子 (日本的新新人類)。簡單說明﹐就像2011年特區重拍「人人為我﹐我為人人」的殘片﹐除了換了現在的so-called明星﹐片子裡的價值觀﹐一切依舊﹐穿越2046。

看《大和號》的某些時刻﹐我想起《足球小將》﹐即係小志強帶住個波攻過去南葛﹐一次攻勢﹐跑足一集30分鐘﹐劇中人不斷傾偈、爭執、回憶、獨白、回閃、、心理掙扎、盧叔叔、良仔、媽媽、泰萊﹐我會加油﹐等等﹐帶波時間越漫長﹐快感越強烈﹐「有乜理由帶波帶咁耐」云云﹐是煞風景的淺人之見了﹐過程比結果重要﹐一射入網誰不會呢？ 志偉等等不過中學生﹐已有這樣的自覺﹐男人最怕派報紙也。

半軟不硬﹐未進狀態

《大和號》一樣﹐斯時未有威而鋼﹐西田敏行說等待波動炮 warm up﹐舉起發射﹐向敵人作致命一擊﹐需時20分鐘。戲中眾人困於戰艦指揮塔﹐漫天外星人戰機﹐生死一線﹐等待支炮舉起﹐本來是將理性、情理拋諸腦後﹐讓各演員以最面譜化、最浮誇的方式﹐各自表演的好機會。難捨難離、恩怨情仇﹐誰都不缺這些與人激烈衝突的情緒。可惜片子持續半軟不硬﹐未進入狀態﹐節奏太快﹐對白太少﹐試想像木村拓哉的角色﹐假如由京本政樹主演(60歲演18歲合乎日寇傳統之至﹐請看板東玉三郎)﹐會是何其我有我瘋狂。一子錯﹐遂使《大和號》錯失成為一部末世自毀型溝片的機會﹐何其可惜。

資深觀眾最關心山崎努的表現﹐小弟覺得﹐還是很不錯的﹐出場不多﹐仍有標籤式演技示範。我最喜歡的﹐係山崎努臥病床上﹐艦內眾人像軍人擺整齊致敬甫士﹐山崎努疑似心不甘情不願﹐慢條斯理照擺甫士(注意他成個演出的節奏﹐是大師級水準)﹐裡面那種對集體主義的調侃﹐真係太幽默﹐太快人心了。

論癲婆生仔

Black Swan 最疑似的﹐當然是白賴仁狄龐馬的《凶靈》﹐而女主角Natalie Portman 奧斯卡熱到爆燈﹐相比當年Sissy Spacek和演母親的演員空手而回﹐也很發人深省。在小弟而言﹐凶靈最經典的﹐並非結局的惡夢﹐而是Carrie在Prom Night不僅殺死同學 (壞人)﹐連一直待她很好的體育老師 (好人)﹐她都不留活口。當年小弟看了﹐真是覺得震驚﹐電影完全挑戰了觀眾善有善報、惡有惡報的單純道德觀﹐後來Carrie飛刀弒母﹐數十年後回看﹐還是那麼痛快淋漓﹐我才想到這是狄龐馬的前衛之處。

一、有性有愛有老母

反觀拍於2010年的Black Swan﹐將Natalie Portman 寫成疑似eva的惣流明日香﹐精神分裂、疑幻疑真﹐與其說作者在冒充精神分析醫生﹐倒不如說他想替巴巴拉荷西演的control freak母親開脫： 最後十五分鐘﹐Natalie宿醉睡醒﹐疑似發狂﹐巴巴拉荷西本來是變態媽媽﹐突然變臉﹐好像慈母上身 (鏡頭close up她被衰女用門夾傷的手掌)；末了重頭戲芭蕾舞表演﹐巴巴拉荷西明明冇戲﹐作者也不忘為父母諱﹐加插一個她台下眼眶含泪﹐默默守護發癲女兒的短鏡頭。荷里活推崇的保守道德觀﹐從來沒改變過﹐最絕的是﹐在這人人不婚﹐不生兒女的年代﹐Natalie Portman在戲裡演未經人道的石女﹐現實生活中﹐竟然適時大肚(潛台詞：Black Swan發癲條女不過做戲﹐真人我好正常﹐有性有愛﹐有老公有老母)。

二、不信她是一條石女

小弟相信﹐最令作者沾沾自喜的﹐可能是cast了Wynona Ryder﹐演過氣芭蕾舞者﹐殊不知﹐Wynona的活靈活現﹐其醜無比﹐恰恰講明了Natalie Portman 是miscast。10年前的Wynona Ryder﹐未經歷各種精神異常問題﹐她是Black Swan女主角的適當人選﹐今天的Natalie Portman﹐演技較佳﹐但伊的問題﹐她已演過Closer 的脫衣舞孃﹐Blueberry Night的風霜女賭徒(Norah Jones才像有待開發的嫰芽)﹐佢根本唔似一條性壓抑﹐等待春天的枯木。乾巴巴﹐骨嶙峋﹐像深津繪里﹐像Isabelle Huppert﹐才像爆發前的火山。Natalie Portman 也沒有女同志﹐例如Tilda Swinton、Mia Farrow 的感性﹐一句到尾﹐就是有形無神﹐最難看的﹐是她偷偷在床上自摸﹐兀高籮柚﹐魚躍一樣上下扭動﹐愈興起愈虛假﹐自頂至踵﹐你都不相信這是一條石女。

三、就此打住

Black swan值得指摘的缺失﹐還有很多﹐例如電影疑似dancer in the dark的form﹐與內容的不協調；公式驚慄片拍攝手法的幼稚 (擰轉面突然有個護士標出黎o個種)；將心理癥結硬套藝術追求過程非常誤導；「經血」流出處處非常俗套；對天鵝湖原作毫無見解；以至Natalie Portman演技的問題等等﹐netbook電力所限﹐小弟要就此打住了。

飽食終日頌

Radiohead??Shibuya!!「渋谷 ハチ公広場 金曜日 18時59分」

在長野看完猴子泡溫泉，回到東京是星期六的事，一到埗卻聽到驚人消息：Radiohead在網上留言，說「2月19日18:59分，在涉谷八公口有事發生」。那就是星期五！我錯過了甚麼？
沒在涉谷出現

有意思的文字﹐讀了我完全能感受﹐現世的空虛、荒誕與無聊透頂。

當然﹐假如你有諸般解讀﹐行為藝術什麼的﹐Radiohead正是現世走在時代尖端 ﹐最有使命的搖滾先知﹐想讓群眾自我拋擲於虛空中﹐審視自己真實的存有﹐等等等等﹐我也無話可說了。

PS 我的解讀：
那八千公廣場的源起﹐是忠犬天天去車站等去世主人的傳奇﹐Radiohead在罵樂迷是忠心的畜牲﹐並準備散band。

有精神食糧 #1

老餅當會喜歡這個封面：那是舊版衛斯理的插畫家﹐這個「白癡」﹐活脫脫是《茫點》。


十蚊雞﹐太好了。
只此一本﹐同好勿去尋寶 (雖然我不相信會有)。


看了封底的書目﹐我倒抽一口涼氣： 恐怕餘生﹐都讀不完。
看完杜斯妥也夫斯基的小說﹐真係比看完金庸﹐困難太多了。這是我由十幾歲開始﹐到僅餘的三兩年生命裡﹐好想完成的心願。

說來慚愧﹐《白癡》這樣重要的小說﹐包括黑澤明那部改編電影《はくち》﹐迄今仍未開始看。而小弟讀杜斯小說的歲月﹐好像在十多年前就停止了。這十年開始上網﹐和看電影﹐我愈來愈發覺﹐我早已失去了看書的能力了。有這樣合心的版本﹐《白癡》我會看完﹐我會花一年時間看完。

毋忘打飛機

聽說幾十年前有部日本溝片叫《官能教師》﹐日前看了127 hours﹐感覺Danny Boyle也是少見的「官能導演」。談到官能﹐國人裝模作樣﹐愛說五色令人發狂什麼的﹐洋人則不同﹐導演年紀一把﹐還是好喜歡用MTV影像向觀眾作疲勞轟炸。有趣的是﹐甚至是一部爬山勵志片﹐他還是忍不住要夾帶走私﹐裡面有好多雜交、隊啤、隊草、男女剝衫互舔乳頭一類肉體橫陳的畫面﹐閃來閃來﹐而他用的音樂﹐一貫無知享樂派﹐都是那麼的無恥與庸俗。照理啤酒喝多了也嫌口淡﹐何妨轉飲兩杯dry martini呢﹐但導演還是那麼佬﹐永不言倦﹐長駐去威去蒲去Clubbing的all time high 酒池肉林。這是他超乎世俗﹐長年累月把玩低級趣味的犀利之處。

肉體橫陳細過iphone畫面

主角像孫行者﹐壓在岩下幾日﹐右手報廢﹐翻看手提攝錄機片段﹐發現拍了兩條大波蓮遊水﹐非常驚喜﹐就想邊看邊打飛機﹐縱觀全片﹐這是小弟最喜歡的神來之筆了。有句套話說飽暖思淫慾﹐127 hours的主人公更巴閉﹐神智不清﹐徘徊生死邊緣﹐偶然看了比iphone畫面更細的裸女身體﹐他還是不由自主想伸手到胯下﹐搓弄那條無血可充、無力舉起的海綿體﹐他的生命力﹐何其壯觀。這已超乎雅俗之別了﹐亦與高低品味無關﹐這才是支持他排除萬難﹐絕處求生的理由。只要我們以最坦誠的姿態直面生命的本質與「污穢」﹐那就是生命最莊嚴的所在。

好像寺山修司說過﹐手淫是為了證明自己存在(大意)云云。手淫的特點﹐除了不求人﹐亦唔駛幫人﹐唔駛理人﹐唔需要操控或被操控﹐虐人或求虐﹐投射或被投射﹐是最單純最天真的自我肉體享樂。恐怕誰都不會一邊打飛機﹐一邊擔心早洩對不起partner吧。127 hours的主人公﹐在回憶與幻覺之間流離盪漾﹐陷入罪疚與意識流的窠臼﹐心理時間變得無限長﹐他用他唯一一隻左手﹐一上一落地自我抽送﹐埋頭自己享樂﹐快感襲來 ； 另一方面﹐扭斷骨頭﹐手執made in china的次貨刀子﹐將手臂切斷帶來的無盡痛感﹐冰火交激﹐其實是他追求生命解放的一體兩面。他作為一位官能體育家﹐作為一位aimless hiker的價值﹐在壯士斷臂與怒打飛機之間﹐就不說自明了。

狂打飛機半小時

Danny Boyle想到了好點子﹐可惜他終究是個孬種﹐他還是要主人公臨崖勒馬﹐連飛機都唔敢打(精子要儲來與女友破鏡重圓﹐繁衍下一代﹐不能「浪費」)﹐而片子還是回歸到典型荷里活說教﹐要主人公認「罪」(真不知從何說起？)﹐重回重建家庭的老路。我完全能想像﹐同樣的蹺段﹐讓今村昌平拍﹐打飛機至少要拍半小時(如何令一個三餐不繼、睡眠不足的男人舉起細佬﹐實在可以發生太多有趣的事了)﹐打完飛機後如何善後﹐也至少要拍半小時 (怎樣儲起泛黃的﹐含豐富蛋白質的兩湯匙精液﹐用來補充體力、解渴、留種等等)。

Danny Boyle無興趣深入角色的靈魂﹐只想快手快腳將五日的故事以90分鐘的時間講完﹐僅此一事﹐就說明終其一生﹐他只能當個愛無厘頭split screen (即以兩三倍的「材料」來塞滿觀眾的感官)的二流導演。

好心無好報 #1

お春ばあさん


＠北角救世軍

zone 1 $15 @ 天后救世軍

$5 @ 土瓜灣救世軍

地球にやさしい

下一站泰國

看這些演員背影﹐地鐵車站廣告﹐誰又能料到﹐這是泰國電影？

農歷年前﹐小弟看了最後一場《下一站說愛你》﹐感覺與坊間議論大不相同﹐片子真正的主題﹐不是剩女求愛﹐其實是全盤西化﹐泰國人瘋狂喜歡此片﹐是有其深層集體心理。

電影一開始就很露骨﹐女主角部名貴房車壞了﹐侷住坐庶民交通工具返工﹐逼餐死﹐坐勻土炮快艇、逢車過車的摩托車、沙甸魚巴士﹐費時失事﹐週身瘀傷﹐跟著女主角就遇到夢想中的白馬王子﹐他竟然在快捷、安全、識講唔好意思的地鐵公司任職﹐可能是柔道黑帶的地鐵高級工程師。

吐痰搶LV

片子最重要的場景﹐男女主角交往訂情﹐都在通往未來極樂的高速鐵路上發生﹐這個象徵﹐中國人這兩年像集體吃了陳冠中說的嗨賴賴﹐一邊吐痰﹐一邊搶路易威登﹐鬧哄哄趕上高鐵的列車﹐要找到共鳴﹐實在不難。《下一站》與年來亂懷舊的特區片(《歲月神偷》、《打擂台》之類)恰恰相反﹐係對「國粹」相當卑視﹐就算是傳統潑水節﹐本來無傷大雅﹐但在女主角眼中﹐都係毫無價值﹐污糟邋遢﹐不過是阻礙她與男主角浪漫拍拖的絆腳石。

片子另一個象徵﹐是女主角的處女膜﹐她卅歲人還是處子之身﹐「禮教」扭曲人性﹐她被父母騙了﹐循規蹈矩廿年﹐她要撕下貞操帶，她要她的男人(西洋文明)到她身上插旗。第三世界人民發狂﹐拚死命擠上文明快車﹐搏命飄移﹐懶理會否車毀人亡﹐小弟想起去年特區青年與文化界群起反高鐵﹐人民醒覺到凸首的無恥﹐制度的腐敗﹐癲狗的無用﹐擁抱菜園村(舊社會的鄉土情)﹐堅拒被共匪到西九插旗﹐(一少部份)人民要起來反抗﹐未來往哪裡﹐高鐵往哪裡。阻住地球轉﹐在我們的context﹐這才是民智成熟的表現。

世無奇事

什麼叫獵奇？ 依小弟的感覺﹐一樣有著旗袍的女人行來行去﹐《花樣年華》是﹐《海上花》就不是。指一部電影「獵奇」﹐似乎不是一件好事﹐看了《下一站》一會﹐小弟就覺得這些第三世界電影﹐到了另一極端﹐已拍到「無奇可獵」的地步﹐這恐怕也不是一件好事吧。

我的意思是﹐所有傳統價值都不值一晒﹐所有本土文化的稜角都要被磨清﹐甚至主角到了DVD店﹐架上讓人租借的影片﹐部部都是荷里活西片 (艾曼妞三部曲、Little Children什麼的)﹐大同小異的場景 (玻璃幕牆的Office﹐冷冰冰的城市建築﹐媲美小超人與isabella 的宜家宜居的臨海泰室木屋)﹐撇除戲中人說泰文、膚色黝黑這些「負面因素」﹐與十多年前「後八月照相館」年代﹐傾巢而出的愛情韓片(《求偶一支公》那種)﹐其實分別不大。熟口熟面﹐方便理解﹐全球化電影就是沒趣。

插旗不忘插柳

片子也不是沒有雷霆萬轟的佳句： 女主角對夢中情人犯了無可彌補的大錯﹐她自顧自言自語：「我欠你的﹐等我下世先還番畀你吧 」(大意)﹐這句話傳入昏睡中的小弟的耳朵﹐嚇醒了我﹐------ 下世先贖罪(意味深深地相信來生afterlife)﹐並公然向人承諾﹐請注意﹐這不是奇幻電影﹐環顧全世界﹐恐怕沒有幾多種族還有這種想法。有趣的是﹐這條思路﹐完全能讓觀眾接通阿彼察邦的前衛電影《波米叔叔的前世今生》﹐給摸不著頭腦的觀眾﹐作了最簡捷的說明。這是我的妙手偶得﹐《下一世再愛你》的無心插柳。