20061208

豬仔飽


恬淡情懷
我與音樂的二三事
誰在意 曲馮鏡輝 詞小美 1988

20061130

不如早歸



相比無聲無息關門的銅鑼灣紐約、尖咀新港﹐灣仔影藝戲院獲得排山倒海的惋惜及恭維﹐那與座無虛席麥X勞毗鄰﹐經年水靜鵝飛的商場小路﹐突然車水馬龍一如韓農再來示威﹐也實在算是笑喪。新華戲院如非病榻臨終前執了一劑《天安門》﹐只會死得更悽涼﹐同樣掛著「藝術」牌匾﹐影藝卻在鑼鼓喧天中「光榮引退」﹐這反映了的﹐當然是一種時代心態: 前者踏著盛世的宴饗﹐人人都在酒池肉林中作樂﹐誰會注意誰和誰離去時放的一個悶屁?而後者卻與特區一起心靈腐爛﹐遂使特區人興起那種與周夢遺一起自憐﹐以至啥都無能為力﹐什麼都不打算爭取﹐明明唯利是圖﹐卻以捏造集體回憶自豪的情緒。過去五年﹐你既然沒想過少看半齣UA和哈利﹐看不見影藝的好處﹐也實在沒資格﹐待結業前最後一天才去搶票﹐然後手機拍照、太息唏噓。

影藝之死也讓人想到﹐相比於反省自己(選片乏味﹐僅稍優於珠江)﹐諉過於人是最容易的(業主無情、同業BC搶爛市之類)。現在才表示反感﹐可能晚了點吧﹐但打從我第一天去看《世紀末暑假》及《U2 RAttle & Rum》﹐一直到最後幾次去看《尋找他媽的故事》及《布達佩斯之戀》﹐即使人事幾番新﹐在影片放完場credit時﹐院方人員都是立刻亮起全院所有燈光﹐觀眾當然沒有繼續枯座的奇厚臉皮﹐更遑論讓影癡趁著四周仍然黑漆漆﹐伸個懶腰﹐與鄰座的戀人耳語幾句的空間了。這會是芝麻綠豆的小事嗎?不知道﹐因為當要以嚴肅的態度去對生活提出要求﹐對個人行為負責時﹐就無可避免﹐要遇到「扮藝術呀﹐駛乜咁執著呀哥哥?」之類的廢柴。

『噫﹐返屋企訓覺啦﹐仆街﹗』

20061122

反骨妹



看Christopher Nolan《死亡魔法》﹐常見尸家叻祖軒臣(Scarlett Johansson)煙視媚行﹐厭悶指數大增﹐角色固毫無味道﹐伊演技也談不上有任何進步﹐呆坐觀眾席間﹐只想到不旋踵間﹐尸家叻已從《綠帽離奇勒索》口交報恩的鋼琴少女﹐昇級為顛倒眾生的萬人迷了﹐只感歎盲毛們對金髮尤物之渴求﹐怎會飢不擇食到這個地步。尸家叻之儷影﹐又見於白賴仁狄龐馬《豔尸案中案》﹐觀眾最大的感受﹐可會是導演根本對她毫無興趣? - 設想電影界竟有不殺人的femme fatale﹐一如躲在被窩心跳加速﹐引頸以待吸血鬼的利齒而撲個空﹐那會是一件何其無奈的事﹐再翻山倒海傾倒人造色素﹐也無法讓黑變得更黑﹐讓白變得更白﹐讓蘇丹紅變得更蘇丹。

尸家叻祖軒臣的成名之路﹐跳台當然是有名的「迷失雙姝 (the lost twins)」:小哥普拉的《迷失東京(lost in translation)》﹐及老活地的《迷失決勝分(match point)》。前者是深閨春怨﹐是有閒階級的無病呻吟﹐後者是一樹梨花﹐是蘋果日報送給讀者的揮春:「財色兼收」。依此﹐Nolan也好﹐狄龐馬也罷﹐於應用尸家叻而言﹐似乎都有犯了好大的錯誤﹐不及老淫蟲了解箇中三昧:君不見在《迷失決勝分》裡﹐尸家叻前半部是循規蹈矩的冷豔美人﹐後半部卻變了一個讓男主角欲殺之而後快的計時炸彈?狄龐馬還在一味將女人化成他的性對象﹐護花情切的老活地﹐當然不會再問這樣幼稚的問題:除了春殘花落﹐美人怎會有天變了嘮嘮叨叨的八婆?

「尸家叻研究」還存在一個無人觸碰的「禁區」﹐那就是愈來愈被人遺忘的《痴孖妹(Ghost World)》﹐當年看畢﹐誰會想到最終跑出的﹐會是跟在Thora Birch(飾演Enid)背後搖尾的尸家叻祖軒臣(飾演Rebecca)?尤其到了電影結局﹐Enid其志不改﹐Rebecca卻當了一個變節的conformist! Thora Birch逐漸從電影圈消失﹐對照尸家叻祖軒臣的春風得意、豔照人﹐誰說不是給了這部電影一個最有諷喻性的註腳。

20061108

狗狗講狗



呢隻DVD提供講評(commentary)﹐最特別的是﹐竟然附有中文及英文(!)字幕﹐重唔係口語既添﹐其製作認真可以想見。當然﹐認真同好壞兩者並不相干。我又唔係話佢地講得差﹐但大部時間止於八卦與獵奇範疇﹐例如:『呢﹐呢場戲係真打﹐個的士佬畀人打到要入廠﹐真係唔好意思』之類﹐觀眾想深入了解作者的思路和手法﹐逐場逐場展示﹐咁就要講聲sorry﹐尤其你知港燦片大部份戲都滾水綠﹐班友廢話連篇的時候﹐就skip左好多值得研究的地方﹐所以睇左一陣﹐其實會覺得其實根本可以瞌埋眼﹐因為經常畫還畫聲還聲﹐好似聽緊傷台的垃圾節目﹐咁就係冇好好利用到個medium﹐做的有意義的事。

任何人都可以想像﹐一條茂利齋Talking兩粒鐘﹐你又唔係舒奇、湯精兆或馬田屎高西斯﹐唔係一件簡單的事﹐對人地的戲指手劃腳反而優而為之﹐要解釋自己作品思維的來龍去脈﹐就好不困難。呢隻碟聰明之處﹐係除左製作人三個﹐重有幾條網絡影癡﹐上去眾聲喧嘩一番﹐講得好聽是親民﹐是權力下放﹐是民主的體現﹐講得難聽就是民粹和反智。查實我只係聽左半粒鐘﹐總體印象冇想像中咁劣﹐但低能對話不少﹐在我看來﹐最白癡的提問﹐莫過於竟然有人話﹐睇唔明片初殺手陳冠希上左的士﹐收左一疊美金﹐點解唔將的錢放落衫袋﹐要貼身綁實係個身度呀 (大意)。

咁樣處理講評﹐對個導演黎講﹐好處係玩急才﹐唔駛點準備﹐同上吳君愚節目狗up差唔多﹐ - 想知人地鬼佬幾認真﹐可看積尼高遜在Passenger的講評﹐你唔駛明佢講乜﹐都覺得係一個演出﹐係語言藝術 - 而最讓我覺得費解的是﹐導演竟然(最少)兩次話﹐『我都唔識解釋點解要咁做﹐但我覺得個演員係要做個咁既動作...』(大意)﹐作為一個創作人﹐就算我地都相信本能大晒﹐又點可以公然講的咁既說話既呢﹐要知道﹐你係向觀眾做緊commentary呀﹐你自己都唔知其然不知其所以然﹐咁叫我地點算好呢?一如以往的印象﹐我只可以說﹐導演係一個honest的人﹐但佢也實在唔係一個思維清楚的人。

20061107

All things must pass




here comes the sun

20061106

三秒鐘先生


「我就係鐘意佢得3秒鐘!」
*我只羅到印住傅穎張月歷咭﹐假如有人有應采兒﹐無條件送畀我就好了。


慾望的慌容
金基德


設想一個啞仔﹐突然開口講野﹐重要喋喋不休﹐期期艾艾在所難免﹐所以基哥的新作﹐無法避免語無倫次﹐良好的願望是他的失態﹐不過係暫時。當然最致命的﹐是套戲講整容﹐但個兩條男女主角的面孔﹐真係太缺乏說故事的能力了﹗

死亡筆記 2
金子修介


入場去看﹐當然會被清一色的﹐年齡圈介乎11-25歲的白癡包圍﹐幸運的是﹐佢地傾電話都好快收線﹐原因簡單﹐鬼叫套戲劇力萬鈞到咁緊要﹐佢地又點會唔係睇到如癡如醉呢。於我而言﹐今集最重要的披露﹐係幾個主角背景:探員除了糖尿高危﹐重無父無母、女仔?家鏟﹐所以殺人唔眨眼、男主角上集隊死女朋友﹐今次連親生老豆都想殺埋﹐總之個個都心理唔平衡﹐唔怪得個世界愈來愈變態。

放。逐
杜琪峰


前半好睇﹐後半難捱﹐尤以幾條茂利在河邊互訴心情﹐任賢齊吹口琴配樂﹐張耀揚話要開鎗舖﹐林雪被剝褲﹐扮純真肉麻當有趣﹐最令人睇到毛管凍。都係個句﹐呢班友尤其係個導演﹐就係咁巴超閉。

世貿中心
奧利華史東


史東出招﹐竟是出奇不意的悶片。呢部戲呢﹐於美國佬而言﹐其實與日本仔個的著比堅尼水著﹐被歸類「治愈系」的女明星一樣功能﹐係畀廢柴睡個好覺﹐回復勇氣邁向新一天。不同的是﹐日寇的雨露旨在遍灑四方﹐而美帝的「創傷」呢﹐蠻夷外族﹐實無緣置喙。

妄想
彭順



死亡魔法
Christopher Nolan



豔尸案中案
白賴仁狄龐馬



寶貝計劃
陳木勝



無間道風雲
史高西斯



太陽雨
何宇恆



黑拳
羅守耀

20061101

Sixteen Months



歌舞伎俳優中村獅童(34)、女優竹內結子(26)離婚。

20061031

吹短笛的男孩

耳油未盡
哀愁結他女 森田童子
文:黃載言
文匯報 2006-10-08


■澤尻繪里香變身雨音薰。

「微笑時 哭泣時 自與你相遇之後

我眼中的世界自始綻放光芒

向日葵 風搖曳 在太陽光線底下

感受著微風 感受著每一天」 —《太陽之歌》


這是筆者追看中的日劇《太陽之歌》的同名插曲的副歌的歌詞簡意。

該劇集近年頗為熱門的「絕症式橋段」和「偶像式包裝」之大成,但收視一般未能大熱。早前本欄亦介紹過這首《太陽之歌》(劇中的雨音薰,一支結他街頭賣唱演繹這曲亦不見太空洞,可見流行性頗強),乃由劇集女角澤尻繪里香化身成劇中人雨音薰發片。

澤尻樣子甜美但唱功一般,而這位「彈結他美女」,卻令我想到另一套日劇、另一位彈結他的「怪女」—森田童子(Douji Morita)。

日劇帶起老歌

初接觸森田童子,是日劇《高校教師》(2003年絕症加偶像版);劇中主角藤木直人與上戶彩本身同為歌手,但監製野島新司卻起用1993年原版《高校教師》日劇(由真田廣之與櫻井幸子主演,此為「社會倫常版」當年非常具爭議性)的主題曲,森田童子的《我們的失敗》,一首來自1976年的老歌。

初聽之時感覺奇異:為什麼這歌曲那樣古怪?耳語式呢喃,哀傷絕望聽得人心酸。節錄歌詞如下:

「現在的我 孤單一人

房間裡 找到你喜愛的Charlie Parker唱片

如今 我經已被遺忘了吧

他現在還好嗎 雖已成為過去」 —《我們的失敗》

編曲相當簡約,鋼琴、結他、大提琴、口哨與人聲,那種空洞的空間感加上森田的抽離演繹,縱然聽眾不諳日語,亦能感受那份哀愁,好慘。

這就是好的音樂獨特的魔法。

Rock友扮相唱低調

無錯,圖中所見那爆炸頭加墨鏡,一副Ian Hunter模樣的人士正是森田童子。生於1952年的森田童子(有傳「童子」是她喜愛馬奈(Edouard Manet)的名畫《吹短笛的男孩》(The Fifer)而改,屬真名藝名則成謎),高中時期不堪壓力輟學,自始徘徊當時社會上有藝術理想的年輕人群間(如自封的詩人、崇美國者、浪人等等)。1972年因朋友意外去世,使她覺得青春稍縱即逝兼生命無常,決定以一支結他(加上那「異常」打扮)闖戰樂壇。

反叛卻不採用搖滾,森田童子的音樂風格有點像現今的Neo Folk(概括點說即Jack Johnson、林一峰、At 17一類),minimalistic(簡約主義)編曲;即使歌曲開場白是開朗陽光的broken chord結他,題材仍是較灰暗。森田熱愛文學又出版過書,詞裡行間透出點點日本文豪太宰治作品的淒絕名句,與她歌聲的蒼涼非常配合。

輾轉樂壇不到10年,經5張專輯後森田童子又有驚人壯舉—結婚,隨之淡出樂壇……

另類選擇

森田童子的CD在香港比較難找(可能沒有),讀者如果對《我們的失敗》此曲有興趣,卻找不到原裝的話,可選擇以下其他途徑:台灣女歌手辛曉琪也曾改編,叫作《哀愁》(可在專輯《戀人啊!》找到);雖然歌詞上乘,但礙於她唱功太了得,筆者覺得失卻了森田的那種「夭心夭肺」。

反而,日本二人獨立組合Mondialito,在他們第二張專輯《Avant La Pluie》亦曾翻唱,他們的downbeat、chill-out風格加上同是耳語唱腔,味道不錯,值得一試。

20061024

有誰共鳴



歌聲飄送千千里 不計距離
歌聲飄送萬萬里 跨遠地
歌聲句句唱出愉快少年事
好歌一生伴著您
歌聲飄送千千里 不計距離
歌聲飄送萬萬里 跨遠地
歌聲句句唱出愉快少年事
好歌一生伴著您
好歌獻給你 讓愛藏心裡
陽光在我心裡照耀
光輝歡笑永伴隨
好歌獻給你
願你您藏心裡 惟願為您解去愁悶
快樂在歌聲裡
歌聲飄送千千里 不計距離
歌聲飄送萬萬里 跨遠地
歌聲句句唱出愉快少年事
好歌一生伴著您
好歌獻給你 讓愛藏心裡
陽光在我心裡照耀
光輝歡笑永伴隨
好歌獻給你
願您藏心裡 陪伴渡過黑暗長夜
我活在歌聲裡
啦啦啦啦啦啦啦啦啦
這歌唱一次 您會即刻永遠記住
裡面帶著愛 裡面帶著笑與淚
這歌唱一次 記起你 唱萬次
一般勾起了可愛往事
這歌唱一次 您會即刻永遠記住
裡面帶著愛 裡面帶著笑與淚
這歌唱一次 記起你 唱萬次
一般勾起了可愛往事
這歌唱一次 您會即刻永遠記住
好歌獻給你...

我活在歌聲裡

20061020

撞到正

20061019

嘻駝妮



折翼天使再飛得起嗎﹖
文﹕一個人hitori01@hotmail.com
明報1999-05-02

一個人期待的今季劇﹐除了《古田任三郎》外﹐就是野島伸司的《Lipstick》(有線電視譯作《墮落天使》)。這個lost and found的題材清晰直接﹐歸類為不倫戀未免是言之尚早。

野島伸司用回了自己的愛將三上博史和廣末涼子﹐以折翼天使來比喻兩個不同年紀的落寞人﹐如何找回自己。它跟本地傳媒傳到合合的兩套師生不倫玩味作﹐瀧澤秀明《魔女的條件》及藤原紀香的《Naomi》﹐顯然是風馬牛不相及。《Lipstick》開章已經把社會題材(少年犯罪)融入劇中﹐一班仔仔女女在感化院固然各有前因﹐連執行感化工作的仁兄仁姐們﹐也並非鐵石心腸﹐兩者在人情思緒上只是一線之差。

野島伸司明顯地將《聖者之行進》的過火糾正過來﹐一來是此劇在富士月九時段播放﹐始終有要求雅俗共賞的壓力﹐同時經過《世紀末之詩》後﹐一切最偏鋒最艱深的概念生產順利﹐才能心平氣和回到《Lipstick》的感化院環境中。

輕描淡寫天使形象

最大的分別﹐或許在人間有情的追尋過程中﹐不再一味的cynical。廣末涼子的出場雖是憤怒少女打人生事﹐同時平衡接著是三上博史拿起鉛筆﹐輕描淡寫地劃著背上長有翅膀的天使形象﹐念白說著人要展翅高飛﹐並非生理上的缺憾﹐其實是信念上的怯懦。很野島的一個概念。這個感化院也並非人人面目猙獰﹐反而監守者個個宅心仁厚。三上博史和廣末涼子的緣分由街上一次碰面開展(她的血沾了在天使畫像上)﹐他細心體貼﹐把她的愛貓帶到感化院中﹐開始了這段「情」。首集雖有中村愛美為愛人割脈殉情的煽情橋段﹐但鐵窗中搞的並非搞對抗﹐反而是處處有情﹐連女看守員和小男孩也有跨越彼此身分的「情誼」存在著﹐跟《世紀末之詩》暗地裡萬念俱灰的極端悲歌﹐相去甚遠。

野島慣用自己班底演員﹐廣末涼子分別在三個台也跟他合作過(《世紀》屬日本電視台?《聖者》屬TBS)﹐似乎是繼櫻井幸子和酒井法子外﹐合作最頻密的女演員。這固然是廣末是新一代女優中最有觀眾緣的一位﹐但野島經歷了兩個重要的「純情」女優年代後﹐的確對「純真」這個包裝有極大的保留﹐這種對純真的不信任﹐變相把cynical的世界觀推到極至。最純情痴心的女鬼可以有詭計誤人﹐這趟更是受了傷的小天使﹐讓被律條制度牢牢囚禁的三上博史心靈起飛。真的飛得起嗎﹖

這讓一個人想起了宮崎駿畫的《On Your Mark》的MTV﹐野島這趟會如此「順攤」地溫馨甜蜜嗎﹖

20061013

妙筆生花



不要看岡田准一和宮澤里惠這樣斯文和靚女﹐就以為又是導演一貫溫文淡定作風﹐這真是一套相當粗俗的怪片﹐最讓人吃驚的﹐是片子過了五分鐘﹐就開始在玩屎尿屁﹐小雲小吉出場玩個不亦樂乎﹐甚至連老豆痾屎唔出、浪人爛屎蜂擁而來﹐,到後來都化成象徵化的母題﹐原來作者要說的﹐簡單講句正是龔自珍落紅護花之意。而特區觀眾特別幸運﹐片商在菲林上寫明中文字幕出自邁克之手﹐更是相得益彰﹐銀幕上方日寇口出惡聲﹐下方閃呀閃的特區中文﹐自不能不再多添幾分粗鄙了。語言粗鄙未必是壞事﹐接受與否可能不過是慣性﹐只是英文字幕比較可信﹐這些「翻上翻」的質劣翻譯﹐往往像花非花的?語﹐讓人愈看愈迷惑。

邁克在專欄自詡﹐近來三部以花為名的外語片 (《浮花》、《花の武者》、《花樣奇緣》)﹐翻譯字幕均是出自他的手筆﹐艾霧杜華我沒看﹐但以後兩者的譯筆而論﹐即使談不上是謬之千里﹐觀眾只要略諳日語﹐要察覺翻譯欠準之處﹐也實在比比皆是。以《武者》來說﹐最叫人費解的﹐可能是武士叔叔和宮澤里惠討論岡田准一床技的「錯摸」戲﹐叔叔以寫字用的「毛筆」來隱喻准一的「雞巴」﹐英文字幕明明譯「Pen」﹐偏偏中文字幕卻循規蹈矩譯「話兒」﹐又何異於廢柴大學生抄書都抄錯﹐讓人有苦候多年﹐依舊淡不出鳥來的感歎?

尤其結局岡田准一放棄武士身份﹐辦私塾﹐教仇人稚子學寫字﹐那不一定與陳啟泰「知識就是力量」有關﹐也不局限於化解冤冤宿孽之意﹐那更是一種不求回報的文化傳授的胸懷﹐就此看來﹐錯摸戲用的那個英文Pen字﹐可謂不無巧思﹐其意義又何止於吹吹水搞搞笑性騷擾?說到底﹐那明明是一齣日語電影﹐要翻譯中文字幕﹐幹嗎不找精通日中雙語的專家來完成﹐難不成世上真有「字幕霸權」這回事?還是特區人只識廣東語﹐所以他們可以這樣自由自在、肆無忌憚?別開玩笑吧﹐你真會因為片尾credit寫著「翻譯:邁克」而付鈔看戲嗎?假如世上真有這樣的笨七﹐我會奉勸他不如學好英文﹐就德意法日韓葡天下任我行 - 知道嗎?其實你不一定要看中文字幕的呀。

20061009

填表



(1)你今年最常去哪一間戲院睇戲?
百老匯電影中心,交通方便,人妖少了,廢柴特多,會員特價。

(2)你最喜歡哪一位導演?
這兩年是安東尼奧尼。

(3)你最喜歡哪一位演員?
山崎努。

(4)今年哪一齣電影最令你驚喜?
花樣奇緣。

(5)今年哪一齣電影最令你失望?
馬田史高西斯的"Bob Dylan片"。

(6)你有沒有試過看戲看到流淚?
好難喊得出﹐睇日劇反而會。

(7)你會不會一個人去睇戲?
一般都係﹐已維持了超過十年。

(8)你最近看了哪一齣電影?
是枝裕和及捷克片。

(9)你最想哪一位去世的導演復活再拍戲?
法斯賓達。

(10)你最喜歡哪一套外語電影?
大島渚的"日本夜與霧"。

(11)你最喜歡哪個國家的電影?
日本。

(12)你最喜歡哪首電影的主題曲?
小山回家、站台裡的歌。

(13)你最珍惜的VCD或DVD電影收藏是?
盜版日劇。

(14)The worst movie that you have seen...
Fight Club。

(15)如果讓你選一套戲拍續集,你會選……
冇。

(16)你覺得自己最似哪部片的人物?
Ghost World。

(17)翻看最多次的電影是哪一部?
只算入院次數,是"東邪西毒"。

(18)如果有一個演員可以「從此消失不再拍戲」,你會選誰?
張學友。

(19)如果容你改寫一部電影的結局,你會改哪部?
Rocky V﹐佢真係應該死架。

20060921

惡漢甜夢



魚型怪獸特技雖然簡單﹐敢情是做得好的﹐漢江大橋場景也頗為特別﹐雖然人們儘可以覺得沒什麼了不起﹐世上總有見多識廣﹐事事不以為然的百曉生。此片其實並不驚嚇﹐它更像《妙想天開》(Brazil)或《十二猴子》(Twelve Monkeys)一類偽科幻精神病患片﹐對一切源自體制的權力(從軍方警察、新聞傳媒、醫護人員以至私人清潔公司)﹐都是歇斯底里地攻訐和抗拒﹐更甭談腐化權力的幕後黑手﹐那讓盲毛們鬧到口醜的美帝國主義者了。

它與近年同類型的怪物片﹐例如走人獸同途進路的《KING KONG》﹐走階級矛盾進路的鄭保瑞《怪物》並不一樣﹐作者沒有一分一毫考慮將魚型怪獸「人性化」起來﹐怪物沒有絲亳血肉﹐與士美菲道咬死唐狗的飯鏟頭﹐青山公路輾爆老婦頭顱的綠色新界的士無別﹐觀眾完全不可能將感情投射到怪物身上﹐只會隨著那個小孩被擄、走投無路的韓牛家族﹐發狂地將個人種種無力自救的戾氣﹐將N年前大學生鬧事的土製燃燒彈﹐投到怪物身上點火。

有謂不幸的家庭各有各的不幸﹐片子當然不會質疑「不幸」的源頭可會源自個人的無能﹐它甚至會編織一些感人至水深﹐語無倫次的理由 (例如爸爸替哥哥天天睡懶覺辯護的一段自白)﹐結局更是讓人吃驚﹐大雪紛飛之夜﹐哥哥劫後餘生﹐與領養孤兒關起門食大餐睡大覺﹐關掉播著美帝CMM新聞的電視機﹐眼不見為乾淨固能保持心理健康﹐但除了讓人變了你癡我未癡的鴕鳥﹐於改變「慘酷」的現實又有何進益呢? 不看東方蘋果明報﹐不唱K不隊草不上網避孕套戴兩個﹐就能當個遠庖廚的翩翩喜歡你了嗎?雖然看在老外眼裡﹐這種與世無爭天天睡覺、懶夫睡漢老僧入定﹐說不定還算是東方情調的一種。

20060920

是枝裕和



長片

幻之光 1995

23/9 (Sat) / 5:45pm / bc *
28/9 (Thu) / 9:40pm / ifc


下一站天國 1998

30/9 (Sat) / 2:00pm / ifc

Distance 2001

27/9 (Wed) / 9:40pm / ifc

Nobody Knows 2004

30/9 (Sat) / 5:00pm / AMC

Hana 2005

8/10 (Sun) / 5:30pm / bc
8/10 (Sun) / 9:40pm / ifc


短片

もう一つの教育 1991 + しかし...福祉切り捨ての時代に 1991

2/10 (Mon) / 4:00pm / bc *

彼のいない八月が 1994

5/10 (Thu) / 9:50pm / bc

記憶が失われた時 1996 + 座談會「以人為本 - 與是枝裕和對話」

7/10 (Sat) / 2:15pm / bc *

[* I'll be there]

20060913

永遠の仔



原作:天童荒太
出演:中谷美紀.渡部篤郎.椎名桔平.石田ゆり子
?本:中島丈博
導演:鶴橋康夫、花堂純次
監製:今村紀?、?井孝夫
音樂:半野喜弘
主題歌: ?本龍一 Lost Child
放送:2000年4月10日 - 6月26日

20060908

水流廢柴



傷台有兩條廢柴議論呢套戲﹐話日本鉅變後﹐草剪剛逃難英國前夕﹐不遠千里去搵堅持留o係日本的消防員柴崎幸﹐二人渡過最後一夜﹐柴崎叫草剪同佢造愛﹐廢柴話睇到呢處﹐已經覺得好好笑﹐點知草剪不但冇除埋底褲拔劍上馬﹐重強忍淚水﹐當面拒絕柴崎的性要求﹐令廢柴和戲院觀眾一同拍掌哄笑云云。其實觀眾忍住幾分鐘笑聲﹐好快草剪已經講明佢點解拒絕同柴崎交合﹐因為佢即刻就要參加一次自殺式的潛艇任務﹐幾乎必死無疑﹐佢所謂「逃難英國」﹐其實全是謊言﹐咁佢又點為一己私慾﹐去「玷污」左呢個佢愛的女仔的清白呢? 廢柴天天圍吃垃圾﹐關注「特別部位」可有現形﹐當然欣賞迷姦姑姑的尹志平﹐也覺得日寇呢的潔身自愛的價值觀好老土﹐佢地也永遠唔會明白﹐這其實是一種非常古典的﹐是一個準備荊軻的日本男人﹐對自己人格操守的最低要求。

廢柴咁都可以淫笑一番﹐咁睇到後來柴崎幸好似天若有情咁﹐騎電單車﹐撲去機場見草剪最後一面﹐咪更加要笑到嗌佢老母? 觀眾要留意﹐兩位主人公百分之九十的時間都著整齊制服﹐到了最後一刻﹐互相擁抱後﹐草剪係即刻跑上飛機出發﹐柴崎亦哭啼過後﹐亦立刻騎車離去﹐即使到了永別時候﹐佢地都係要即刻返回自己的工作崗位﹐所以最後一個鏡頭﹐柴崎幸從直昇機拉住繩吊落去災場救人﹐佢知道草剪殉難﹐一邊流淚﹐佢都會立刻向傷者自報身份﹐因為佢是公僕﹐佢要先向國民負責﹐當然廢柴可以認為佢地咁樣泯滅「人性」﹐比拒看阿嬌BRa解不可思議﹐是曲線「軍國主義」什麼的﹐但我更相信這是日本人仍然推崇在私人利害面前﹐尊重自己專業 (profession)的每一個人。緊隨波罅、逐水而流﹐我相信以恥笑別人的堅持和信念﹐來明目張膽展示自己的苟且和墮落﹐的確是特區廢柴間很流行的一種症候。

20060901

箍撈莎華



杜琪峰搞黑澤明放映活動 為紀念大師
香港經濟日報 柏格曼
2006-09-01

為了紀念 9 月 6 日黑澤明的死忌,本地電影工業悍將杜琪峰,發起「大師黑澤明逝世八周年特別活動」,給公眾觀賞。據悉,是次將播映《七俠四義》和《流芳頌》兩齣電影。即將以《放˙逐》赴威尼斯參展的杜琪峰,接受本版訪問時表示,黑澤明對後世和他自己影響都很大,並打算聯同徐克和王晶,舉行一場對談會,與公眾分享。杜琪峰一直是黑澤明的擁躉,早在拍攝《柔道龍虎榜》時,已向大師致敬。自此,一直希望將這些舊電影,重新向年輕一代觀眾推介。「我原意是想找不同的舊電影,放映給年輕觀眾看,因為現時很多年輕人都未看過這批大銀幕電影。」在眾多大師的電影中,對杜琪峰來說,黑澤明仍是首選,「他的電影是最好的入門,簡單但十分豐富,箇中的哲學,對電影有興趣的人很有作用。」

電影入門經典

是次的放映活動,發起時間短促,資源亦短絀,杜琪峰聯同演藝學院和有線電視,負責全部的行政費用,亦由於放映拷貝難於尋找,現只能放映兩套作品的 DVD。「這固然與我的想法有出入,往後要繼續做,可能要考慮申請藝展局資助。」談到兩齣電影,杜琪峰認為《七俠四義》是無可替代的經典,「一來它是古裝片,格局很大,在人物處理、說故事的方法,以至心思都很足夠。這片對後世影響很大,亦令荷里活拍成西部片、魯卡斯的星戰系列等。他的《赤鬍子》亦很有代表性,但影響力就不及《七俠四義》,而且片長 4 小時喎,年輕觀眾要嗒亦有排嗒!(笑)」至於《流芳頌》,是一直較少人認識的文藝片,「我個人曾考慮《天國與地獄》,但仍嫌它的鏡頭活動太多。《流芳頌》一來是時裝片,亦希望觀眾可以看看靜態的文藝片,他與小津安二郎手法很不同,滿載生命信息。」

有態度的電影觀

當年杜琪峰入行時,正是年輕人一名,透過觀看黑澤明的電影,得到不少啟發,由它的通俗娛樂性,到了解背後信息,一步步地孕育他的電影觀。「最初,我當它是娛樂片來看,只留意故事,但已十分好看!後來發現他拍戲時有很多思想,並將當時的態度分給了觀眾。」「黑澤明的戲就是這樣,有它的娛樂性和通俗性,不是過分『藝術性』、拒觀眾於千里之外!我的電影觀也是這樣,希望觀眾愈多愈好,這不是意味要走去 please 他們,而是要有自己態度!」現在年輕觀眾,接觸電影種類多,胃口「納雜」,整個觀影經驗都跟杜的一代很不同。「現在後生仔睇電影都係死咕咕,冇?生命,全部都是 CG……CG。黑澤明的戲,他擺任何鏡頭都一定有原因,有?俾你 feel 到,唔會太深。」「內?的思想最重要,不是要觀眾聽到,而是要受薰陶、感受得到,影響先至緊要!」現在不同機構和組織,牟利的或非牟利的,都在搞不同的電影回顧展,杜琪峰掀頭放映大師電影,特別之處是真正由工業人發起的。「我心目中,除了黑澤明之外,還會考慮哥普拉和史高西斯,史高西斯的《的士司機》,又是另一齣很有分量的電影!」

計劃中,他們將會在香港電影資料館,舉行一場對談會,人選除了杜琪峰和舒琪外,還打算邀請徐克和王晶。「想邀請王晶,因為他對黑澤明的認識也很多。」據悉,徐克也是黑澤明的 die hard fans,問杜琪峰有否與老徐私下交流,「沒有,可能每個人心中都有個秘密好一點!(笑)」

安坐家中欣賞大師作品

黑澤明忌辰,除了香港電影資料館,有線電視亦有專題節目,讓觀眾認識、重溫這位曾被譽為「橫掃全世界」的電影大師。

《電影巨匠 —— 黑澤明(上)》、《電影巨匠 —— 黑澤明(下)》
播映日期︰9 月 15 日、9 月 22 日
播映時間︰8:30pm
頻道︰有線衛視新知台

《向電影巨匠黑澤明致敬》
精選 12 部作品包括:《酩酊天使》、《野良犬》、《七俠四義》、《蜘蛛巢城》、《武士勤王記》、《惡漢甜夢》、《用心棒》、《穿心劍》、《天國與地獄》、《赤鬍子》、《亂》、《黑澤明之夢》

播映日期︰9 月 18 日至 29 日
播映時間︰11:00pm
頻道︰有線電影2台

大師黑澤明逝世八周年特別活動
《七俠四義》(4 小時足本)、《流芳頌》
日期:9 月 10 日、24 日(放映四場)
地點:香港電影資料館
費用:免費
索取門票辨法:寄信到荃灣海盛路 9 號有線電視大樓 4 樓公關部收,信封註明索取「黑澤明電影戲票」,名額有限,先到先得。

黑澤明座談會
日期:9 月 30 日
時間:7:00 pm
嘉賓:杜琪峰、舒琪、徐克(待定)、王晶(待定)
地點:香港電影資料館
費用:免費(即場入座,額滿即止)

走了飛了



如光的速度
從遠古走來
象萬物之靈的人類
大搖大職A應生存
改變狀態
征服了天地後的世界
變好變壞
無窮無盡的欲望
回歸於無窮無盡
人類之外的生靈
有思想有感情
等待著修煉著
希望輪回做人
無窮無盡的欲望
回歸於無窮無盡
走吧走吧飛了飛了
靈魂已找不到
要飛回盤古初開
走吧走吧飛了飛了
眼睛也看不到哭泣的河水依然氾濫
走了飛了丟了跑了愛了恨了哭了笑了
走了飛了丟了跑了愛了恨了哭了笑了

劉以達.劉卓輝.胡蓓蔚

了了