20110328

寧飲輻射水


影像特區﹕帶著微笑的福島米 (武評:米都識笑﹐唔怪得咁貴)

最近最潮的新時尚﹐是喊日本加油﹐又唔係奧運亦唔係踢波﹐做乜人地要"加油"呢? 做乜人地要為你地加油呢?做乜人地要等你叫先加油呢? 香港康泰旅行團友﹐被菲律賓政府凌虐致死﹐不管外人有多白目﹐都未至於送全家人死晒的妹妹一隻千羽鶴﹐上書「請你加油」吧。

措詞見高下

局外人﹐極其量送上禮貌的祝福﹐停止添煩添亂﹐製造國際笑話﹐從鄰人的天災與人禍﹐反省自身的缺失與不足﹐減少壞品味的幸災樂禍﹐傳媒放人一條生路﹐有心有力者可以捐獻﹐保險公司與其張羅幾十萬﹐賣全版廣告卸責自清﹐不如轉交易小玲作恩恤金﹐是恰當和合儀的做法。就算要鼓勵災民加油﹐為表誠意﹐至少學學外國的波牛﹐you'll never walk alone﹐也imply要"一緒に"吧。

僅以措詞論﹐洋人的Pray for Japan﹐隱含宗教悲憫情懷﹐感歎天不容問﹐人力有時而窮﹐同樣是口號一句﹐已見文化底子的高低。說到加油﹐小弟早前看的電影《花水木》﹐女主角紗枝到東京唸大學﹐送別一幕:


小弟也學過三亳子日文﹐知道同樣是叫人がんばれ﹐特區人用的是平仮名﹐戲中日寇用的是片仮名。典解日寇電影用片仮名呢? 新垣結衣讀書本筆記﹐封面稱喟都唔寫「紗枝」﹐寫「SAE」﹐甚至連「花水木」﹐官方叫法都係ハナミズキ﹐看維基百科﹐那是源自美國的植物。

八婆玲不懂日本人

小弟不會說是崇洋﹐日寇查實是崇優。要向外買水﹐即使日寇睇唔起韓牛﹐第一選擇還是韓牛﹐如非走投無路﹐寧飲輻射水﹐也不接納支那人的廢水、毒水和屎水。聽說商台的八婆玲﹐情商維他奶給日人捐幾萬支蒸餾水﹐卻被官方無情婉拒。她底自討沒趣﹐根本理由﹐是濫好心﹐卻搞不清楚日本人心理狀態。

《花水木》的主題﹐就是青年人要各展所長﹐走向世界﹐一部偶像電影﹐都有這樣的大氣魄。片子裡三位男女﹐新垣十幾歲上京﹐若干年後到美國當記者﹐全英語跟洋人對答如流﹐張曼玉街頭賣唱Mr. Tambourine Man﹐是太久遠的文明了 (特區人失去了殖民地的身分﹐極其量到唐人街做知客);向井理是攝影記者﹐遠赴伊拉克戰場替美帝擦屁股(可對照近日支那傳媒到日本胡作非為);生田斗真演的漁夫﹐末了都隨船隊浪遊到加拿大。新垣用知性的智慧、向井用藝術的直覺、生田用意志與勞力﹐他們都各自找到在新世界生存的法門。

拒印王菲Tee

日本人要脫亞入歐﹐脫了幾十年﹐只是過時的說法﹐看看《花水木》﹐我知道查實不正確。今時今日﹐日寇只想脫亞入美﹐在暴發的支那人的淫威下﹐暫時不得不虛與委蛇而已﹐支那人到巴黎倫敦吐痰﹐終難持久﹐不過是飄風不終朝,驟雨不終日而已。日前小弟到Uniqlo巡視一番﹐日寇還在賣Dexter Gordon、Joe Henderson的T恤﹐還在賣占渣木殊的 T恤﹐還未墮落到替汗衣印王菲、趙本山、劉翔、小沈陽的圖案﹐這是日本人的自重﹐我稍稍覺得寬心 (還是不過新貨未到?)

20110323

阿嬌的幻影


《那雙眸》
王綺美
彩色 / 30' / 粵語對白,中英文字幕
婆婆明明有兒有女卻為甚麼好像獨居老人一樣?一家人的關係難道只是靠一年一度的拜山活動來維繫?


ifva公開組冠軍得主﹐王綺美的《那雙眸》﹐小弟看過﹐表面是紀錄片﹐其實是真人騷﹐導演的婆婆﹐住係廣州﹐和兒女媳婦關係惡劣﹐生活很慘﹐連廁所都冇﹐作者奉勸拜山之餘﹐也該珍惜眼前人之類。此片製作簡單﹐似是一人搞掂﹐事實也不無突破。所謂真人騷﹐一般是旁觀他人的痛苦/難堪/眼淚/鼻水/爛口/涕淚交零/忘我互毆等等﹐讓觀眾浸淫於一缸肥泉﹐享受事不關己的獵奇快感。

闔府統請的殘酷劇場

《那雙眸》則不同﹐導演拍的﹐是自己的親人﹐最震撼的﹐是她拍下了媽媽(似乎是親生的)與婆婆在酒店睡房﹐臨睡前互相指罵的大龍鳳﹐內容非常私密﹐毫無矯飾﹐真是非常令人吃驚的鏡頭﹐全長相信超過十分鐘; 末了﹐婆婆被媽媽罵到流淚﹐一味自語﹐我冇用﹐聽日去跳樓之類﹐導演竟然close-up一鏡一直落係咁拍。當時小弟想﹐假如我拍下了這樣的鏡頭﹐我會用嗎?那是我親生婆婆啊﹐我能將她如斯私隱的﹐難堪的一面剪下來﹐我能如獲至寶﹐拿去參賽﹐拿十萬元獎金﹐道德上有問題嗎?片子的主題是珍惜婆婆﹐這樣的手法﹐貼題嗎﹐有自相矛盾嗎? 拍成的片子﹐這樣的theatre of cruelty﹐我有信心拿回廣州給家人﹐食飯時一起看嗎?

柏芝、BoBo、阿嬌的幻影

作者很聰明﹐讓觀眾親歷一場倫常大風暴後﹐鏡頭立刻接翌日﹐旁白以輕鬆的語調﹐幽默地表示母女又和好如初﹐若無其事﹐一齊去飲茶之類﹐然後agnes b影院觀眾﹐就機械式的哄堂大笑了﹐妨似一切家族衝突﹐都煙消雲散。說簡單非常簡單﹐一緊一鬆﹐就給觀眾無比快感﹐作者對受眾情緒掌握﹐非常成熟﹐也非常冷酷﹐僅以此點言﹐比不少拍商業片的職業導演﹐好像都高明。 從鏡位看﹐片子不無疑似偷拍鏡頭﹐拍下了很多作者親人的私人情緒及話語﹐而我相信﹐作者婆婆其實係唔自覺的。婆婆其實是柏芝、BoBo與阿嬌的幻影﹐婆婆係sense唔到被孫女拍下這些片段﹐會有怎樣的可能的災難性的後果。


《出租爸爸》
梁建邦
彩色 / 29' 48" / 粵語對白,中英文字幕
廿四孝爸爸把愛轉移到同事的子女,令平靜的家庭頓時翻起波瀾。鮮浪潮學生組最佳編劇。


《那雙眸》有點爆﹐笑點不少﹐算是庸中之佼﹐得獎有其道理。另一部空手而回的作品﹐《出租爸爸》﹐相當難看﹐但也有值得一記之處。

拒絕上街的青年

看《出租爸爸》戲名﹐好像圓子溫那種談家族崩壞的荒謬片﹐代表下一代如何看父執輩的腐敗﹐事實當然唔係咁啦﹐片子完全係站在上一代的權威立場﹐批評兒女不孝﹐爸爸好孤單好慘﹐無人了解之類。看了一會﹐小弟真係好好奇﹐照道理﹐演藝學生大都都係廿來歲吧﹐怎會毫無火氣﹐以如此老氣橫秋的態度﹐以如此精彫細的手法﹐去拍一個疑似港台劇集的老掉牙的短片呢? 年紀輕輕﹐資源豐富﹐此時不上街﹐再待何時呢﹐難道等畢業入了TVB﹐替特首辦拍短片﹐先來搞創作嗎?

小弟不想標籤港台劇集﹐例如方育平的陳年作品﹐相信是特區空前絕後的藝術創作﹐但看《出租爸爸》﹐與龐愛蘭支持的《墨綠嫣紅》相若﹐小弟係無法不想到政府宣傳片﹐也愈看愈火滾。假如片子末了﹐真係有膽寫爸爸拋妻棄女﹐與同事遠走高飛﹐小弟還覺得有一拍的價值﹐可惜沒有﹐什麼都沒有發生﹐甚至爸爸有沒戀上同事﹐也是寫得好很含糊。一句講晒﹐假如(!)此片能代表演藝學院的教育路線﹐好像是製造專業技工﹐講完。

茂利影評人不懂避嫌

《出租爸爸》一開始﹐就有好巨型的演藝學院的logo﹐出credit時﹐又有一大串XXX老師的名字﹐連「英文字幕」﹐都寫明出自「舒琪老師」手筆 (注意「老師」二字)﹐小弟就覺得﹐有名有姓的權威﹐在這樣的時刻﹐為避嫌﹐是否應該考慮出個不具名的copy來參賽呢? 那是演藝學院出品啊﹐數不盡的XXX老師支持製作啊﹐不管片子多爛﹐你能不讓它人圍嗎? 你能不讓它公開放映嗎?最好笑的﹐連放映後座談會主持那位影評人﹐都是不懂避嫌演藝的講師。樂觀點看﹐agnes b 影院係擠滿了做梅的觀眾﹐完場時替《出租爸爸》鼓掌﹐為那幾千蚊的票房計﹐讓它入圍而不得獎﹐甚至豬肉獎﹐也是一個曲線羞辱演藝學院的權宜之策。

20110310

沉默的羔羊


彌來病危﹐趁機參加了藝術節一叫聲光園的活動。原以為是前衛音樂 + 新派錄像之類﹐進場才知道﹐可能是裝置藝術﹐比較有趣的﹐是玩人工化的疑似環境聲﹐再將光的明滅﹐混合音樂節奏之類。

特別的是﹐入場時竟被勒令帶上狗帶:


我的編號201186

藝術節和中銀﹐將觀眾等同畜牲﹐等於同家犬殖入晶片﹐或替待宰的豬打印。可笑的是﹐城寨公園丁方大小﹐觀眾入場後有票尾﹐有飛冇飛一目瞭然﹐幹嗎要替他們逐一編號呢? 方便管理是借口﹐真正的底蘊﹐是隱性恐嚇: 胡椒噴霧is watching you。

過了一關又是一關﹐不停有疑似保安 check你: 唔該show 個手帶丫。
我想答:我係唔show 丫﹐吹咩﹐搵藍帽子拉我丫。

惜乎﹐所有人都是沉默的羔羊﹐習慣了被奴役﹐往幸福的盛世﹐屠夫的刀口走去。





20110304

起動波動炮


老實說﹐松本零士的作品﹐小弟比較喜歡《千年女王》和《銀河鐵路999》﹐因為有女睇 (我有「2次元自閉症」)﹐除了美達露換衫場面﹐我一直好鐘意《999》第一集鐵郎媽媽被機械人獵殺﹐真係好震撼﹐重有彌生姐姐踩單車回望﹐靚過中山美穗(寫完我都覺得自己有病)。《宇宙戰艦大和號》﹐我只記得與軍國主義有關。

一切依舊﹐穿越2046

《大和號》電影版﹐最特別的﹐係片子真係一部真人卡通﹐完全不走寫實調子﹐像蝙蝠俠電影版﹐添布頓或Christopher Nolan﹐就會想挖掘樣板化卡通人物的黑暗心理﹐所謂讓角色變得有血有肉﹐令觀眾不會朝銀幕發笑。《大和號》則不然﹐作者100%沒興趣從過時材料裡鑽探什麼現代新觀念﹐全片重在傳承﹐大和號殺身成仁的神風精神﹐沿山崎努、木村拓哉、繼續download到出credit時黑木美沙替木村生的孩子 (日本的新新人類)。簡單說明﹐就像2011年特區重拍「人人為我﹐我為人人」的殘片﹐除了換了現在的so-called明星﹐片子裡的價值觀﹐一切依舊﹐穿越2046。

看《大和號》的某些時刻﹐我想起《足球小將》﹐即係小志強帶住個波攻過去南葛﹐一次攻勢﹐跑足一集30分鐘﹐劇中人不斷傾偈、爭執、回憶、獨白、回閃、、心理掙扎、盧叔叔、良仔、媽媽、泰萊﹐我會加油﹐等等﹐帶波時間越漫長﹐快感越強烈﹐「有乜理由帶波帶咁耐」云云﹐是煞風景的淺人之見了﹐過程比結果重要﹐一射入網誰不會呢? 志偉等等不過中學生﹐已有這樣的自覺﹐男人最怕派報紙也。

半軟不硬﹐未進狀態

《大和號》一樣﹐斯時未有威而鋼﹐西田敏行說等待波動炮 warm up﹐舉起發射﹐向敵人作致命一擊﹐需時20分鐘。戲中眾人困於戰艦指揮塔﹐漫天外星人戰機﹐生死一線﹐等待支炮舉起﹐本來是將理性、情理拋諸腦後﹐讓各演員以最面譜化、最浮誇的方式﹐各自表演的好機會。難捨難離、恩怨情仇﹐誰都不缺這些與人激烈衝突的情緒。可惜片子持續半軟不硬﹐未進入狀態﹐節奏太快﹐對白太少﹐試想像木村拓哉的角色﹐假如由京本政樹主演(60歲演18歲合乎日寇傳統之至﹐請看板東玉三郎)﹐會是何其我有我瘋狂。一子錯﹐遂使《大和號》錯失成為一部末世自毀型溝片的機會﹐何其可惜。

資深觀眾最關心山崎努的表現﹐小弟覺得﹐還是很不錯的﹐出場不多﹐仍有標籤式演技示範。我最喜歡的﹐係山崎努臥病床上﹐艦內眾人像軍人擺整齊致敬甫士﹐山崎努疑似心不甘情不願﹐慢條斯理照擺甫士(注意他成個演出的節奏﹐是大師級水準)﹐裡面那種對集體主義的調侃﹐真係太幽默﹐太快人心了。