癲氣晚來秋

《北京遇上西雅圖》有個疑似香港人﹐是李綺虹﹐做個誤診的醫生。這是影片的精密計算：假如真係香港人演﹐恐怕最大中華膠的真五毛﹐都會覺得異樣。但聽了李綺虹講的爛大陸語﹐那個大陸人﹐會不覺得那就是典型「香港人」？

李綺虹一出場﹐就侮辱男主角 (來自北京的好醫生)吃軟飯﹐後來誤診湯唯﹐搞到佢差些冇命﹐全靠男主角醫術精湛﹐目光如炬﹐救番湯唯一命。這就是片子給大陸人最大的夢幻：大陸醫生護士明明泯滅人性﹐無醫德﹐無自尊﹐草菅人命﹐製造無窮盡的現代horror﹐但只要讓他們回到「正常」的處境(美國﹗)﹐他們就能回復醫德﹐回復專業﹐接上美國製訂的文明標準﹐比沙士喪命的香港謝婉雯醫生更可敬。

看通這一點﹐觀眾能明白﹐大陸人忘恩負義(重掉轉鎗頭以此譴責港人)﹐不斷搶掠香港資源﹐重覺得以前港人接濟﹐是無理加諸他們的恥辱。大陸人何解能這樣不知羞恥：香港不過是「跳板」﹐美帝才是promised land。你行山時﹐會對踩死的野草﹐說聲sorry嗎？再者﹐草已死﹐sorry不過是偽善。

同理﹐湯唯好似癲婆咁﹐為了救番同屋大肚婆﹐係條無人的街上喪跑﹐周圍搵醫生﹐除了接上《晚秋》(大陸婆謀殺親夫)﹐也是講明﹐大陸人還是合乎普世價值﹐有人性的﹐會無條件助人的﹐不會見死不救﹐但有個前提﹐那裡不是共產黨的地獄鬼國﹐是美帝國主義者建築的天國之門。

湯唯到了西雅圖﹐大陸人搞的月子中心﹐全被美帝查封﹐她唯有勉為其難﹐投靠民主世界﹐搬去金燕玲的「台灣人」月子中心。白痴香港人無法想像﹐地獄鬼國的大陸人看了﹐會有從斷頭台死裡逃生的感覺﹐講句鬼話﹐what a relief： 奧巴馬終於派出文明之師﹐殲滅「共匪」﹐將我們這些無辜的共犯﹐從地獄解放了。

「我們是無辜的」﹐這是《北京遇上西雅圖》的潛台詞。香港人要贖罪﹐會損500蚊畀「碼工」﹐影將入數紙﹐貼上facebook。大陸人要「自清「﹐與共匪劃清界線﹐就會搭香港地鐵﹐﹐傳播H7N9﹐週街大便﹐日日輸入150個「愛港力」﹐圍毆余若薇。

湯唯跑去美帝境內﹐非法生仔﹐又哭叫叫﹐那是替在羅湖火車站席地生仔﹐海港城大堂大便﹐通街向香港人開踭﹐周街踎的大陸人哀鳴。佢地好委屈﹐總有千百種要o係醫院打邊爐的理由﹐有頭髮邊個要做辣痢﹐人同此心﹐大家都係中國人﹐你要設身處地呀﹐我地都係為仔女好﹐都係無可奈何﹐你咁巴閉﹐你唔生仔﹐你絕子絕孫﹐典解你有權﹐可以食冇毒奶粉﹐咁讓張身證分畀我羅﹐我一家78口﹐個個都要呀(然後拔出刀仔)。

當然這番「悔罪」﹐只會向美帝說﹐絕不會跟港人說﹐他們對香港人﹐仁至義盡﹐鬼叫港人食屎大﹐唔爭氣﹐抵你冚家富貴﹐阿門。

職場自由人

《紅酒專家》真正的reference point﹐不是《奇蹟餐廳》﹐應是《庶務二課》。

《紅酒專家》連日文原名都很tricky：《ソムリエSommelier》﹐與《庶務二課 ショムニ》﹐略懂日文就明﹐連讀音都很相近。《庶務二課》在1998年4月15日～7月1日播放﹐《紅酒專家》則於同年10月13日至12月22日播放﹐承傳主題的心情太明顯了。

《庶務二課》一班女職員隱居總公司「庶務二課」﹐以女廁換廁紙之類瑣事﹐對抗官僚職場﹐以無聊應對無聊。《紅酒專家》更進一步﹐職員已無機會尸位素餐﹐被趕離公司﹐被流放到無人問津的老牌法式餐廳﹐自生自滅﹐歡迎你自己辭職。

品酒品到拔劍﹐問你服未(這是最殘酷的時代﹗)

把《紅酒專家》置於職場日劇體系﹐可略見十多廿年日本人的返工歷程：

《Beachboys》1997年7月 - 9月
《庶務二課》1998年4月15日～7月1日
《紅酒專家》1998年10月13日～12月22日
《世紀末之詩》1998年10月14日 - 12月23日
《她們的時代》1999年7月7日～9月22日
《派遣員的品格》2007年1月10日 - 3月14日
(小弟看的日劇太少﹐只能略舉一二)

Beachboys講兩位有為青年受創﹐自毀前程﹐跑去沙灘打零工；庶務二課恥笑官僚職場；《紅酒專家》職員被流放﹐被趕去「外判公司」；世紀末之詩兩個男人離群索居﹐直接遁世；《她們的時代》真正慘無人道﹐進入職場最殘酷的時代。

於焉﹐進入公元２０００﹐世界沒有走到盡頭。

新世紀開始﹐《派遣員的品格》進入外判時代﹐女主角像超人﹐於職場自出自入﹐想點就點。世紀末令人面對現實﹐《派遣員》回到原點﹐日本打工仔回到逃避舊路﹐發夢洩憤。

《派遣員》有個笑點﹐就是女主角有幾百種專業資格(急救證書、廚師證書blah blah blah)。《紅酒專家》的品酒師稻恒吾郎﹐截然不同﹐他像怪醫秦博士﹐他不需要專業證書。

這就是最根本的問題：《派遣員》冇人冇物﹐要以專業證書來自保﹐等於香港人個腦只得一堆草﹐只有兩個字﹐「買樓」；《紅酒專家》則鼓勵觀眾﹐拔劍而起﹐要像Bob Dylan的名曲﹐Like a Rolling Stone。

這誠然是大時代的氣魄﹐那是世紀末﹐寧為玉碎﹐不作瓦存﹐有界乎自強與自毀中間的傾向。末了稻恒吾郎有金句：戰爭無寧是無意義的﹐但最危急的時候﹐還不起來抗爭﹐則枉費為人(大意)。他是天使一樣的品酒師﹐那是上帝的震怒﹐他要人們起來劈友。

《紅酒專家》最後一集end credit最後的畫面﹐意味深遠。之前咁多集﹐都是稻恒去法國酒莊學法﹐與洋人的合照(寓意為真)。最後一集﹐則以戲中人的合照作結﹐顯然有傳奇化﹐真有其人﹐真有其事的指涉﹐像李天命的「事件實在論」﹐法國餐廳藉品酒師協助﹐同仁合力創造傳奇﹐即使倒閉﹐全部被炒﹐這個事件﹐永遠存在﹐不會磨滅 (具像為菅野美穗手執的紅酒開瓶器)。

這是日劇的理想﹐戲劇可以改變世界。蓋棺定論﹐世界沒有改變﹐日本人的好日子﹐也可能已過去。而香港人的「世紀末」﹐事實還在前頭﹐政客賣港﹐資本家無義﹐共匪臨城﹐香港人要折墮﹐未來大把機會。能有剩餘的膽氣﹐怒髮衝冠﹐拔剣擊之嗎？

文青要佔中

新任教宗，中文譯名，乾爽伶俐的叫做「方濟」，只兩個字，這才是今日中文最大的神蹟。

因為今日的中文以嚕囌長串稱著，譬如大陸實行「大部制」，合併成立「國家新聞出版廣播電影電視總局」，全長十四字，遭到大陸網民訕笑攻擊。

香港自從「特區化」之後，也學着大陸，「司局」部門合來併去之後一大串名稱越長越「愛國」，譬如「商務及經濟發展局」、「財經事務及庫務局」。

中國人擅長將自己的官衙諸事的名稱拉扯長，然後才發覺自己原來生活在「網絡時代」，時間就是金錢，簡化即是效率，再發明許多簡稱，譬如「食物及衛生局」，又叫為「食衛局」。

中國人到底喜歡繁叠冗長，還是喜歡簡化，連中國人自己也搞不清楚。你說中國人愛簡化，他推出的局名官稱，越叠越長，你說中國人喜愛繁冗吧，他時時連三四個字也嫌長，譬如叫「春晚」，不叫「春節晚會」。叫「央視」，不叫「中央台」。叫「神七」，不叫「神舟七號」──我看見「神七」這個名稱，對不起，時時想發笑，中文從前有對偶，譬如「橫七豎八」，既有「神七」，不知有沒有「鬼八」呢？如廣東話，就有「鬼五馬六」之說，啊，中國人看見「神七」上天應該統一感動到流眼淚的，我沒有，反即刻聯想到「鬼八」，所以我向上帝懺悔：對中國人我不夠崇敬，我不對，希望以後改善。還有什麼「公知」、「彩電」、「人流」。但「萬里長城」又不簡稱「萬長」。「中共」或許是「中華人民共和國」之簡稱，但「麥當勞漢堡包」又不叫「麥包」；「美利堅合眾國」為什麼不叫「美眾」呢？「美眾」比起「美國」，但覺人頭湧湧，有生氣，聚財呀。

所以新教宗上台，香港和台灣華文傳媒趁中國官方尚未反應過來，搶先採用「方濟」而不是「弗蘭西斯」，我為中國人鬆口氣。雖然「本篤十六世」本來應該簡稱「本十」或者「篤六」，而日本前空軍大將山本五十六，應簡稱「本六」，或「山六」，或「山十」，那麼華文世界，就有本十、本六、山六、山十，加上東京的六本木等，花多眼亂，真像尖沙咀廣東道的歐洲名店，都是好東西，叫人眉開眼笑的掃貨，可不知該買哪一樣好？

中文神蹟 - 陶傑

近來還有一班莫名其妙的人﹐叫自己「文青」﹐即與黑青、港青、毒青、邊青、藥青歸為一類﹐自貶若此﹐不明他們讀了一肚皮的書﹐要作何用。
另一新興節縮語﹐叫「佔中」﹐光明正大「佔領中環」﹐棄而不用﹐自製曖昧﹐也很費解。
有趣的是﹐又有人用「佔中運動」﹐簡而復增﹐還是大字四個﹐真係笑到碌地。令人思疑﹐濫用簡稱﹐目的不是節省字數﹐而另有所圖。
小弟初次意識到節縮語﹐﹐是20年前﹐商業二台有班人將激烈、激進的音樂﹐簡稱作「激」﹐或「好激」。現在回想﹐其實縮節得不錯﹐單音節﹐有破舊立新之快感﹐不明所以的人﹐也能猜到意思- 你能猜到「長策小組」是什麼意思嗎？ (長遠房屋策略小組委員會)
依足長官意志﹐由上而下節縮﹐還可說無可奈何﹐「文青」要自我閹割﹐自戴貞操帶﹐真是卿本佳人﹐奈何作賤呢。

要了解極權者及其同路人﹐如何扭曲語言﹐令人民繼續愚昧﹐以遂其私利﹐可以精讀George Orwell。
1984是捷徑﹐看英文版最好﹐中文版﹐切勿看志文董樂山大陸「節縮版」﹐沒了書末附錄「新語」﹐威力大減 (所以共匪非刪不可也)。

延伸音樂：
http://www.youtube.com/watch?v=YQWszrZHBPI
Comfortably Numb

革命後想像

「太多牛奶味﹐朱古力味冇定企﹐等到朱古力味返番o黎﹐牛奶味又唔爭氣」 - 維他朱古力奶廣告

假設有同志遊行﹐慢必、明哥、歪文都不參加﹐同性戀者很少﹐9成9都是直人﹐你話這是幾好笑的事。

Lincoｌn就是如此。片子聚焦林肯借南北戰爭過橋﹐通過廢除奴隸制度議案云云。有趣的是﹐編導好像為黑種人爭權益﹐片中竟然甚少黑人﹐不是閒人﹐就是茄里菲﹐9成時間﹐都是白人來來往往﹐爭辯不休﹐亦絕無林肯與黑種人有衝突﹐有爭議的場面。抽離想想﹐真是荒天下之大謬。

Spielberg一頭一尾作了補救：開頭有兩名黑種兵向總統訴苦﹐跟著就有兩名白種兵將總統演說倒背如流 - 兩黑兩白﹐連人數也一樣是兩個﹐政治正確得很。

戲肉是結局：法案通過﹐大功告成﹐Tommy Lee Jones手執官方文件回家﹐家門打開﹐觀眾才倣然大悟：佢老婆是黑人。不僅是黑人﹐片子還暗示她原來是僕人﹐末了上了主人大床﹐變了夫人。Tommy Lee Jones拿法案回家﹐不為了什麼﹐只在給黑人老婆吟讀字句﹐她讀得結巴﹐顯然未通文墨。小弟想﹐片子何其功於心計﹐明明將「黑人」從片中抺煞﹐末了又扮開明﹐想一箭三鵰﹐Tommy Lee Jones這個白種人﹐拿將紙回家﹐就一併滿足了黑人三個願望： 從奴僕解放﹐與白人分家產﹐然後學識英文。

唯一敗筆﹐比起Jamie Foxx的黑黑實實﹐條女太陽燈曬得太少﹐終究只算是「咖啡色」 - 能有效減低白種人的不安嗎？

對比Lincoln﹐發現《黑殺令》有優點﹐至少明刀明槍﹐未至於glorify黑鬼﹐但Tarantion至少有尊重﹐有謙卑。

極其量﹐白種人再狂妄﹐也只能當黑人的啟蒙導師﹐不是自以為視地set them free﹐而是鼓勵黑人呼嘯﹐學習知識﹐武裝自己﹐唱真騷靈的 unchained melody。會否「教識徒弟冇師傅」﹐who bloody cares﹐那終究不過是小農DNA繼承者的問題。

而攻擊泰倫天奴種族歧視什麼的人﹐智商與「情商」(學自五萬元京女)﹐跟明肛社蔡志森相若。

英國人也教了香港人一身武功﹐飲咖啡﹐看法國電影﹐講禮貌﹐尊重旁人權利﹐停止隨地吐痰、週街解手﹐未至於傾囊相授﹐至少有條接上文明社會的途徑吧。

政權移交十餘載﹐香港人有好好保護傳統﹐不斷學習(不是「增值」﹗)﹐自立自主﹐抵抗被惡質文化、劣質族群再殖民、被清洗嗎？ 昨日因今日果﹐香港人要自己埋單計數。

看畢Lincoln﹐接上《雲圖》、Django Unchained、Argo、Dark Knight、《追擊拉登行動》等等﹐荷里活再現了幾種對「革命」的想像。而作馬後炮分析﹐末了Argo跑出﹐贏了一個馬鼻﹐也很準確呈現美帝國主義的心理狀態。

Argo與Holy Motors一類電影相若﹐一對「電影」這種媒體﹐有點所謂比較in 的描繪﹐不管是否腐淺﹐是否幼稚﹐就能滿足了中產階級、撩動了影評人的自負與感傷﹐令他們情難自制。

而Argo背後對「革命」的理解﹐對美帝國主義心態﹐本來就魅力沒法擋： (伊朗)革命終究是失敗的﹐激情幻滅﹐然後暴君上台﹐流民處處﹐一如以往﹐美帝運用聰明才智﹐深入虎穴﹐得虎子﹐然後功成身退﹐既無血流成河 (伊朗佬佢死佢事)﹐又不用想出師有名無名﹐美軍有無虐囚﹐黑種人白種人什麼的﹐風馳電制﹐一包爆谷吃光﹐離開戲院﹐充滿「正能量」﹐又能邁向新一天。佔領華爾街、反財紳金融騙局跨國搶掠什麼﹐的確關人隱事。

女人與小孩

很多人指Zero Dark Thirty在推銷美帝國主義者窮兵黷武﹐愚見以為未必如此單純。

首先﹐是這禎照片不見了：

什麼叫「追擊拉登」﹐全世界都缺席了﹐美帝是殺人者﹐也是唯一知情者﹐官方文宣﹐就以這張照片來present。

Zero Dark Thirty以實錄拍攝﹐模擬整個爆門而入屠殺的過程﹐卻見不到華府的描述﹐即總統與國務卿關心國事﹐聚首看LIVE﹐替出身入死的士兵捏一把淚等等。小弟相信﹐除了上級不管下級死活﹐片子在替低級人員悲鳴這類俗套﹐更重要﹐編導正在質疑這禎照片是否為真。於是﹐整個以手搖鏡戰地式拍攝﹐就有它的合理性 - 以巴基斯坦屠殺現場的「真」﹐映襯官方宣傳照的「假」。

也別忘了﹐片初有場戲踢爆奧巴馬撒謊 (60分鐘時事訪問﹐答美軍絕不向囚犯施酷刑)﹐就算Zero Dark Thirty站的是帝國主義的立場﹐它還是「反政府」的。

第一夫人頒奧斯卡最佳電影﹐當然不會頒給「反政府」電影。四月分﹐梁太會否上台頒金像奬給《低俗喜劇》﹐會是香港人還有無拍戲自由﹐看戲自由的指標

另一個reference point﹐是Errol Morris的名片Standard Operating Procedure。

該片一個主題﹐是女人於阿布扎比監獄的作用﹐除了「慰安」﹐還有替男人沙文主義服務。男軍人以各種方式(包括愛情關係)﹐唆使女軍人行動﹐對囚犯施行各式各樣的酷刑和侮辱。

叫女人「侮辱」(戴狗環之類)囚犯能成立﹐在於「女人」於伊拉克人是「第二性」﹐畀女搞﹐是比死更痛苦的恥辱。

美軍誘導女軍向囚犯施虐﹐這事實是沙文主義對女人的再歧視：以「弱者」(女人)去攻擊「弱者」(伊拉克囚犯)﹐而「強者」(男人)置身事外﹐末了拍拍手事不關已﹐全身而退。

共同的主題﹐Zero Dark Thirty一開始就有了：美軍剝了囚犯條褲﹐露出一揪野﹐叫Jessica Chastain及佢十分鐘 --- 被羞辱的﹐又何止是拉登一族呢﹐Jessica也不欲觀之丫。

片末石屋大戰﹐美軍於婦孺前殲敵殺人﹐也有很重要的象徵 ------ 有殺錯冇放過﹐疑似拉登被隊死後﹐美軍唔知真偽﹐拉個細路﹐指住拉登條尸﹐問佢：呢個人叫咩名呢？

試想有解放軍破門入屋﹐殺左我阿爺﹐再拉我埋條尸度﹐問我佢係咪我阿爺﹐係咪比恐怖雞更恐怖。我已成年﹐我還是要仰天長嘯：天理何在呀﹗

末了Jessica Chastain去驗尸﹐以「女人的直覺」﹐確認係拉登﹐軍人call番總部：雙重驗證(Jessica 對倒拉登家族小孩)﹐100% 冇殺錯人﹐可以收工。

張愛玲說﹐女人要像男人﹐另一方面﹐又不願放棄特權﹐是現代女人的悲劇 (大意)。Zero Dark Thirty最後的鏡頭﹐Jessica Chastain兩行清淚﹐除一將功成萬骨枯﹐殺人僱佣兵的虐無以外﹐並展示了﹐女人即使願意放棄一切 (愛情、朋友、時間)﹐想與男人平起平坐﹐可會遇上更大的悲哀。

犧牲熊黛林

《百星酒店》結局有驚人發展：

葉璇帶了一班大陸豪客到酒店﹐清潔工吳君如大叫：「玩還玩呀下﹐咪搞到的地方污糟晒呀吓」。

污糟者﹐當然不限於屎尿﹐還在大陸共匪給香港帶來﹐從毒油、語言、特首﹐到搶掠沉香、搶掠土地到走私水貨﹐種種人倫乖張的精神污染。

至此﹐回首前事﹐才驚覺《百星酒店》的中心﹐在向神憎鬼憎的共匪﹐作最不留情的攻擊。無可否認﹐香港編導在替大陸人做鴨﹐還是一頭有尊嚴的鴨。

片子主線﹐fiona sit為了爭產﹐策劃與大陸佬保安假結婚﹐末了臨崖勒馬﹐拒絕這頭婚事。請注意﹐不是玩真的﹐不過扮結婚而已﹐但港女fiona在大陸佬淫威之前﹐還是守住底線﹐即使港男明明靠不住﹐都係同聲同氣﹐識唱分分鐘需要你(對倒fiona的勁歌all you need is me)。

副線﹐大陸佬想學洋人米芝蓮﹐給百星酒店評星。毛舜鈞要反抗﹐有豪情狀語：「我地值幾多粒星﹐唔係靠人地畀既﹐係我地自己畀既」﹐大陸佬不足恃﹐我們要自立﹐香港人這種自信﹐久違了。

最陰毒的﹐還是大陸人熊黛林的支線。

熊演一個表裡不一的臭四明星﹐開宗明義﹐叫柯夏萍(大陸佬周街「何屎」那個「何」)。緊貼高登時事﹐熊黛林搭飛機打邊爐﹐一入百星酒店就入廁所爆石﹐典知跌左粒鑽石入屎坑﹐即刻喝令君如和毛姐徒手入屎坑執。

君如和毛姐典處理呢？ 係咪真係伸手入去執錢呢？ 係咪大陸佬畀錢﹐就任佢地小呢？ 我只可以說﹐不算聰明﹐但片子還是給了一個不失自尊﹐香港人應該畀的答案。

《百星酒店》的母題﹐一字記之曰「何」﹐陸匪廣東道周圍何屎何尿那個「何」。

末了眾星向觀眾拜年﹐蛇年進步之餘﹐鄭中基彈出一句四字詞： 「大蛇何尿」。

呼應片中鄭中基的際遇﹐與fiona sit離開酒店﹐向世界出發﹐伴我闖天涯﹐這是《百星酒店》給香港人最與人為善的祝福：
香港人要重回英治時期﹐男兒志在四方﹐要到天涯海角﹐看正真正銘的大蛇何尿﹐精神自由﹐匪力於我何有哉？

惜乎為時已晚﹐香港人吃共匪殘廢餐﹐吃了十年八載﹐毒癮深﹐戒不了。

日劇見奇蹟 #1

家駒說過﹐最想出一隻碟﹐封面上面咩都冇﹐只有細細隻凸字寫住Beyond (可想像還是黑膠時代)。

近來買了一套大陸盜版日劇﹐更先鋒：

封面咩都冇﹐只有橫濱夜色﹐兩個明星沒有名氣(GTO之前)﹐亦與肖像權什麼的無關。小弟相信﹐除了口水碟﹐古今中外﹐羅出街賣﹐有名有姓光碟劇集史上﹐從所未見。

左下角更特別﹐大陸盜版細細隻印了兩個明星名字。

請注意﹐日本原版更大膽﹐只印劇名﹐沒有演員名稱。

而大陸盜版暗暗呼應日版﹐不喜張揚﹐保持低調﹐不像王家衛﹐雞乸咁大隻紅底白字「張曼玉、梁朝偉」﹐鬆嶋、椎名﹐細不可見﹐目光如炬者﹐敢情無法看見。

那還是個講究「品味」的時代吧﹐就算是共匪﹐看曰劇﹐也prefer買碟﹐放上電視機看。出盜版﹐就算唔係一式一樣﹐也講究襯托﹐「配套」﹐伏筆﹐呼應﹐追求與日寇精神感通﹐即使力不能至﹐也能互相欣賞。

看了日劇10年﹐愈看愈少﹐還能發現能人所不能的奇蹟﹐有空續談。

我上到facebook

我上到facebook﹐我睇到facebook﹐我寫到facebook﹐我可以同大陸人唔同﹐好野﹗

白痴余文樂

余文樂十大電影

與人為善﹐以為至少有《無間道》什麼的﹐誰能料到﹐他的十大﹐裡面竟然沒有港片﹐甚至沒有《志明與春嬌》什麼的。

好笑的是﹐8月30日蘋果日報﹐余文樂重大條道理：
「部戲一定要有音音姐，我先肯做，因為冇佢點成事！我對彭浩翔好有信心，如果真係佢導演，我會演出，想支持港產片，希望觀眾、電影公司老闆同我一樣，多支持港片，之前《春嬌與志明》成功，繼而到《低俗喜劇》又得，證明觀眾實實在在想睇番接近香港口味嘅電影，呢兩部戲叫好叫座，老闆一定賺錢，所以拍地道港片一樣有市場。」

明明是吃港片飯的人﹐余文樂忘本如此﹐就是反骨。
同政務司司長一樣﹐一邊叫下一代讀洗腦教育﹐一邊將子女送往英國﹐誠信何在？人格何在？

余文樂的確白痴﹐但由此觀之﹐他至少有個優點﹐就是誠實。

愛不可勉強﹐他根本不喜歡港產片﹐寧願選匪片可可西里﹐他都不要港片。他甚至不選自己注演的電影﹐他對自己一點都沒有興趣。

要他一邊看港片﹐一邊拍港片﹐一邊叫觀眾買票、叫老細付錢支持港片﹐真是太難為佢了。

舒琪十大愛情電影

差別真是不少﹐舒琪即使已向共匪歸降﹐但她有本心﹐沒有忘記港片。

她不回匪區拍大片﹐花個把月﹐與余文樂這類白痴﹐拍黎妙雪的劣片《謎倩》﹐影迷豈能忘記她的恩情。

還有一件重要的事﹐伊沒有偽善﹐她有選自己主演的片子﹐好就是好﹐無須避忌﹐不妨向群眾介紹。

簡單一件事﹐我見到余文樂的自卑﹐也見到舒琪的自信。個人修養高下﹐就在其中矣。

Kino電影節

一邊看Christian Petzold新片Barbara﹐一直想起戴丹兄弟的片子(尤其最近單車少年那部)﹐出Roller時﹐就覺得不一樣了： 戴丹兄弟會懶係高級(而有必要)﹐像布烈松、塔可夫斯基﹐甚至Lars von Trier那樣﹐出高級古典樂﹐Christian Petzold就不同了﹐佢播The Chic的At Last I'm Free。

播PSB的Go West﹐就cheap 得黎無聊﹐播The Chic﹐就cheap得黎啱feel﹐又唔係玩Camp﹐亦唔係好笑﹐佢純粹要回歸平常﹐港女聽容祖兒﹐o個時東德的人﹐就係聽o的咁cheap既西歌架嘛。

比起前作﹐Barbara顯得日常和平靜﹐除了「黃洋達踎監」(徒手通渠)外﹐人物衝突不明顯﹐關係單純﹐有奇情的怖局﹐沒詭奇的內蘊﹐當然是有反鐵幕電影(例如竊聽者之類)﹐反爾虞我詐、攻心計算、人性陰暗的意圖。

而當然﹐經過那個年代的局內人﹐就會明白At Last I'm Free歌詞的反諷：Barbara結局﹐像風雨過後的歸屬﹐溫柔而含蓄﹐但稍有世故的人﹐自能明白﹐Hard Rain's a-Gonna Fall﹐種種無法預知的生命無常與殘酷﹐盡在16:9的畫框以外(一對主角真能幸福美滿生活下去嗎？)

Christian Schwochow的Cracks in the Shell﹐則牽涉到流傳於影迷間傳說和myth﹐例如﹐文獻記載﹐羅拔迪尼路要做司機﹐就去查兩個月的士：而張艾嘉做企街﹐就真的要去廟街做雞嗎？ 徐子珊要被輪大米﹐就要去蒲老蘭搵黑鬼嗎？ Cracks in the Shell呈現舞台劇導演與演員的權力鬥爭關係﹐老餅以教育之名﹐行磨折學生演員為實、替少女作精神解剖。

柿子揀軟的捏﹐共產黨員梁振英﹐想替梁偽政府建立淫威﹐不會向23條硬闖﹐佢先向老人生果金審查制下手﹐先向最無知、最無能的老人開刀。又例如﹐學校的教師和校長﹐想拉學童入廁所強姦﹐不會揀老竇查Rolls的﹐要先揀孤兒﹐低能、智障、痴肥﹐老母吸毒新移民兒童下手。同理﹐Cracks in the Shell裡的舞台劇導演﹐揀一個隱藏精神病的少女做話劇主角﹐依弗洛伊德學說起﹐從童年創傷入手﹐將佢培養成怪物。

傳說中﹐有些導演﹐例如法斯賓達﹐甚至王家衛﹐都以藝術創作之名﹐行玩弄操控演員之實﹐影迷看本片﹐會得到內幕交易一樣的快感。

與此片比﹐《黑天鵝》真是既幼稚又腐淺：以驚慄片包裝﹐夾雜女同志互磨的gimmick﹐Natalie Portman幻覺連場﹐只是逃避現實的借口。

Cracks in the Shell耐人尋味處﹐是人際間的剝削﹐無所謂對錯。舞台劇導演的搞作﹐想操控人心﹐作活體實驗﹐被實驗的女主角﹐從崩壞的家庭與人際間苟活過來﹐破除種種玫瑰色的fancy﹐直面磨難﹐末了禍兮福兮﹐誰有權當全智的上帝﹐冒陸判開庭﹐三言兩語﹐說得清楚？

煙花電影學

有關煙花電影學﹐小弟素有研究﹐悲乎青春已遠﹐泰半忘了﹐只能忘情﹐胡扯兩句。

後Long Vacation時代﹐看多了盜版VCD﹐ 日本電影﹐注意到現代日本藝文故事的幾種素材﹐包括火車、鐵路、單車、以至煙火﹐包含時間的流轉、青春的消逝、前方的逆旅。

岩井俊二提出了哲學式的問題﹐中國人永遠不會想的問題。煙花是什麼？ 通過不同的pov﹐兒童要去追尋煙火的形狀。

篠原哲雄的《天國的戀火》﹐提示了我們﹐最典型的日式煙花欣賞學﹐最平民的活動﹐人們穿上和式浴衣﹐女孩拿起窗子﹐走到河堤﹐與親友愛人﹐煙火逐個逐個發放﹐人們靜靜地觀賞。

岡田惠和日劇《BEachboys》﹐是另一異數﹐期待已久的煙火大會﹐天雨取消﹐貫徹劇集的主題﹐未來的無望﹐青春的消磨。末了眾人百無聊賴﹐於沙灘玩小煙花﹐一樣開心﹐背後的底色﹐是苦中作樂。

香港的﹐是pan-煙火主義﹐與紅館睇騷相若﹐除了原居民﹐民間禁放爆竹﹐禁放煙花﹐禁止香港平民自主找樂。

北野武的Hana-bi﹐更清楚﹐全片就是一首自殺之歌。

日寇放煙火﹐從器用娛樂的皮相﹐進入了哲學層面﹐他們要思考﹐如何處理生命的無常﹐生歡死苦﹐萬事皆幻﹐他們關心燦爛過後的寂靜。

煙花換了made in china 的小字﹐香港人就不同﹐崇拜喧嘩。

花火如胡椒﹐如機鎗﹐向天怒放。Star Wars 不再﹐配上恬耳欲聾﹐李克勤、張學友的爛歌。高潮飛機過後﹐口水泡沬話題﹐不外乎三十秒鐘之內﹐窮奢極侈的香港人﹐燒了幾多血淚交織的人民幣﹐貝澳沙灘﹐留下幾多可歌可泣的痰涎和垃圾。

南丫島的煙火慘劇﹐讓人清醒﹐回到最初﹐共匪竊國﹐到底有何可慶。稍有靈性的人﹐對殺人如麻法西斯政權國慶﹐對於一街愚民﹐只能不管﹐不看﹐不理﹐閉戶不出﹐看書也好﹐打邊爐也罷﹐迴避是最好的方法。

岩井俊二的電影提出問題﹐看煙火﹐從下面看﹐或從側面看﹐有什麼不同？

愚民只能到維港兩岸﹐擠著看﹐側面看。有人要耍特權﹐以替為富不仁機構打工為榮﹐乘專船﹐想駛到中環海心中央﹐停住﹐潛進煙花下面﹐一看箇中奧妙。

末了他們看到了﹐觸摸到怎樣的景象？ 兩秒驚怖﹐我的天啊。

她是一隻牛

邊一個發明了返工
唔係八婆就係八公
邊一個發明了返工
返工喺度玩接龍
~ 林阿P

《Diva華麗之後》有句對白﹐歌星容祖兒﹐向經理人杜汶澤咆哮：「我的工作也不過是唱歌啊」﹐我就想﹐歌星的「工作」﹐當然不止唱歌啦﹐例如John Lennon參加反戰示威時﹐他在唱歌嗎？與小野洋子Bed Peace 拍裸照時﹐他在返工嗎？假如Lennon「不過是唱歌」﹐末了不會死於非命。

依容祖兒思路﹐《華麗之後》不該叫Diva﹐應叫「歌星仔」﹐「明星仔」﹐「我不賣身﹐只賣唱功」﹐或「天職賣唱﹐我是最強」﹐才名實相符。

聽說曾蔭權參選特狗時﹐報稱「政治家」(politician)﹐他的競選口號﹐是「我要做好呢份工﹗」﹐也是天差地遠﹐疑似作假。

"I will get the job done"﹐適用於黑漢搗毁富德樓獨立媒體﹐適用於港大閹奴縱容共匪李克強
竊踞港大校監座位﹐也適用於鷹犬向學民思潮女生噴胡椒噴霧﹐泯滅靈性﹐是奴僕語言﹐是程式語言﹐是小公務員語言﹐不合敢教日月創新天的「政治家」。昂山素姬被囚廿十年﹐她於斗室中﹐開天闢地﹐她沒有「返工」﹐一天都沒有。



《Diva》的潛台詞﹐很簡單﹐是黃子華的名句：「搵食者」。杜汶澤狂小容祖兒：「我羅走晒所有包裝﹐你就乜野都唔係﹗」(大意)﹐Joey答：「不對﹐我重係一個人」(大意)﹐以humanity來反駁﹐好似好冠冕堂皇﹐其實歌星仔只是走精面﹐自我矮化﹐推諉他(應有)的藝術使命。

有些歌星﹐例如家駒﹐例如阿梅﹐例如Leslie﹐例如新馬師曾﹐所以光燄萬丈長﹐不在於歌精舞醒(咁簡單)﹐而是文化層面﹐他們有larger than life的意義﹐他們的個性、理想、人格﹐已人歌合一﹐噴薄而出。

《Diva》不相信藝術﹐容祖兒只是一隻牛﹐窩居新界﹐快被梁偽政府以城市發展之名消滅﹐重巴屎閉﹐以為肯博肯捱﹐竊居「專業」﹐與特區獅子山精神﹐若合符節﹐還於特區娛樂圈沒頂之日﹐沾沾自喜﹐抒發她的高處不勝寒﹐捽腳自慰呢。

兩隻狗打架

毛尖：除了傲慢與偏見
http://hk.apple.nextmedia.com/supplement/apple/art/20120812/16596190

沒錯，我認為， BBC是故意的，《自然》也是故意的，這新一輪的敵視中國除了日已落帝國的傳統傲慢和傳統偏見，表現在英國媒體身上的就是直接拉黑和典型抹黑，所以，有關中國的奧運事故特別多，有關中國的負面新聞特別多，這個，要說只是傲慢與偏見，那也太文藝腔了點。
當然，作為一個中國人，英國媒體的文藝腔，包括全球最牛科學雜誌的2B腔，我們也管不了，但是，我們可以呼籲的是，我們自己有關方面能不能表現得更義正詞嚴些？我想起小時候，鄰居小孩跟我弟弟打架，他爸爸還一旁助陣，收工回家的外婆看到了，二話沒說，抄起掃把就給鄰居他爹一臉蛋，這個舉動直接抖擻了我弟弟的精神，迅速把鄰居小孩撂倒在地。
這個掃把，我們可以有的。



兒童互毆﹐依香港人傳統﹐會加以制止﹐或勸阻。是非曲直﹐不妨辯明﹐但釣島誰屬﹐who bloody cares﹐小學 Miss﹐為節省時間﹐沒錢移交聯合國國際法庭﹐會兩個都罰留堂 (打架就是「不對」﹐狗打架﹐誰管誰對誰不對？)

按粵語殘片思路﹐人人為我﹐我為人人的吳楚帆﹐重會幫理不幫親﹐拉細路祥出來遊街﹐剝晒衫褲剝晒鞋﹐打到跳舞﹐痛在兒身﹐痛在我心。

愛國文人不來大義滅親﹐也不理誰是誰非 (大陸運動員有否服藥)﹐一貫暴戾乖張。

明明不過兩犬相爭﹐扭曲為以多欺少(「他爸爸還一旁助陣」)﹐我方當然沒錯(「作為一個中國人」)﹐火燒心﹐「抄起掃把就給鄰居他爹一臉蛋」。於是﹐孩子他媽勝利了﹐辱我中華者敗退了﹐共匪運動員清白了。

照理﹐國歌奏過﹐金牌到手﹐就勝負已分。流言蜚語四起﹐即使空穴來風﹐還是查無憑據﹐中國人們﹐繼續high and dry﹐外人說三道四﹐不過是西文﹐孩子他媽不看BBC﹐沒學過西文﹐管他娘呢。

狗咬耗子，多管閒事。忘了伯爺教落﹐韜光養晦嗎？ 小悅悅什麼鳥的路邊垂死﹐干我屁事？

動輒暴跳如雷﹐王八蛋﹐兔羔子﹐罵個天昏地暗﹐還「抄起掃把」﹐亂殺亂砍﹐如非做賊心虛﹐慣做偷雞摸狗之事﹐如何解釋共匪底奇異情結？

不是你媽媽

The Ring 2有一點少人注意﹐就是Sissy Spacek參演﹐伊少演驚慄電影﹐最為人熟悉者是Carrie。The Ring 2 裡Spacek演Samara (即日版貞子) 的親生媽媽﹐Naomi Watts (日版菜菜子)到精神病院向她取法。不知所云間﹐Spacek只留下一句「佛偈」：Be a good mother。這可能是Carrie的轉世：唯有媽媽放下對兒女的權力慾﹐不再當control freak﹐母子/女關係才能重新開始。什麼叫Good mother？ 怎樣才叫「好媽媽」？ 影片末了﹐Naomi Watts給出別出心裁的答案。



The Ring 2是日版《午夜凶鈴》第一集及《鬼水凶靈》的混合﹐但又有超越﹐導演中田秀夫還是有超乎尋常的見解﹐讓人見到人情練達。片子從西歐人與亞洲人最日常的價值歧異入手：有別於亞洲人﹐美國人到了若干年紀﹐就會直呼媽媽其名(影片裡兒子不叫Naomi Watts作Mommy﹐叫 Rachel)﹐Naomi對此一直不快﹐但末了經幾番生死波折﹐驟見靈光﹐她得到啟悟：血緣不足恃﹐親如母子﹐要互相尊重﹐保持適度距離﹐唯有克制自己對兒子的佔有慾和控制慾﹐才能阻止她倆陷入恐怖電影綿綿無盡的paranoid。



《鬼水凶靈》講媽媽黑木瞳為幼女犠牲自己﹐與鬼同眠﹐洋人少見﹐為之驚豔。到了The Ring 2﹐中田秀夫則點出「犧牲」云乎哉﹐不過大人自以為是的狂想﹐片末Naomi Watts夢醒﹐殺人錄影帶﹐惡鬼作祟什麼的﹐都是南柯一夢﹐相忘於江湖﹐就能重回歲月不驚﹐現世安穩的生活。

Naomi Watts末了將美版貞子Samara無情封於井底﹐爆出七級震度對白：I'm not your fucking mother﹗女鬼的仇恨怨懟痴迷﹐干我屁事？ 貞子什麼的死得好慘﹐三唔識七﹐關人隱事﹐你做乜整爛電視﹐爬出來搵我？ 洋人有傳統﹐下一代要向上一代咆哮﹐I'm not your fucking son﹐貞子弒母之前﹐應該自立﹐不該四處搵媽媽(及其代替者)﹐這就是中田秀夫的洞見。將手放開﹐就是Naomi Watts be a good mother﹐與子重建關係的方法。


最令人毛骨悚然的六四歌：媽媽我沒有做錯

The Ring 2重思何謂適當的人際倫理﹐令人想起幾十年前孫隆基說﹐中國人愛將國家比喻為媽媽﹐是未斷奶的民族。對照特區﹐國民洗腦教育君臨在即﹐香港人可有省悟﹐我不是共匪兒女﹐共匪也不是我媽媽﹐共匪和我根本毫無干係﹐爬出井底怒喝一句：I'm not fucking Chinese﹗

毒男的一日 #8

法例規定﹐香港公園唔畀狗入架﹐重成班﹐實Q呢

謝志峰抺汗

翹腳之峰﹐咁坐腰骨唔好架﹐老左你就知味道

美蘭老師金句：老師唔好同學生嗌交

睇佢的pose﹐之峰家教好好

另一位學民美少女的發言﹐理直自然氣壯﹐無需扭擰﹐拍案叫絕。


罵老師未必可取﹐但文化偶像﹐則非罵老師不可﹐佔著毛坑何爛屎的老油條們﹐不罵不行。
李敖研究生畢業先開始罵﹐之峰中四就吃了禁果﹐時代到底是進步的。

我真係好窮

有些茂利說﹐遊行只要帶一雙腿(無意冒犯不良於行的志士)﹐小弟並不同意﹐至少要帶錢包。

13:00 過海九巴 $9.6
14:00 香港人權監察 $100
14:15 SocRec社會記錄協會 $100
15:00 社民連 $100
16:30 福珍寶豬扒麵+凍零茶 $24
16:45 學民思潮 $60
17:00 土地正義聯盟 $20
20:30 門常開廁所前汽水機﹐入左錢可樂冇晒﹐頂你個肺 $6.5
22:30 過海九巴 $9.6

我真係好窮﹐狼振英我小你喇叭。

終會被吊死

如果世上還有中國共產黨
我和我的後代終會被吊死