20110104

毒男的一日 #1

2011.01.01 @ 南生圍 : 地產商要落地獄

first beam of sunlight

金城阿武

剛毅木納近於人




好多垃圾


樹木在悲鳴﹐像手塚的畫















人們不會再來﹐正合仆街地產商意思



一波灰塵網﹐客從天上來

草木逃難﹐被freeze了﹐像聖經裡的鹽柱



來歷不明的垃圾﹐好多

垃圾垃圾垃圾﹐地產商我小你




20110103

挪威的森林



挪威的森林電影版﹐其實是王家衛片﹐只要不存對原作者的癡迷心﹐一開始游池挑情﹐就令人腳軟﹐愈看愈覺得好看﹐震撼的情面太多﹐直子替渡邊口交一場﹐簡直是Bruno Dumont﹐其餘像日式廣告片﹐又高級一點﹐青年演員超乎想像﹐又各自各精彩﹐本來小弟以為與村上已經緣盡﹐也想找原著重溫一番﹐這部片子所有的flaws(如鈴子的部分)﹐都令我浮想聯編﹐有點啟發﹐通過越南人如何閱讀﹐讓我更明白了原著多一點點﹐對照小弟私人成長的殘廢和缺陷。讀畢﹐可以像玲子姐離開前的嘆喟: 做埋今次就夠了﹐而後我都唔想再做了(大意) ----- 這是永澤那句「勿看未受時間考驗的書」以外﹐我仍然記得的對白。這是奇妙之處﹐村上其他作品我一點都不記得 (除了有個短篇講有條女行得好快﹐個男主角不停係後便追)﹐挪威則陌生中﹐殘留很多記憶。

小弟20年前看過一次﹐是故鄉出版社出版﹐看封面﹐完全是色情小說格局﹐小弟當時讀預科﹐好像有試過邊看邊打飛機。借過給女同學看﹐翌日她即還我﹐語氣奇怪﹐不知真看過未曾﹐還是她發現了書頁上沾了透明污蹟。記憶中﹐李碧華曾形容過此書﹐不過是流行小說﹐對青年人胃口﹐沒什麼了不起 (大意)﹐誰料到此君後來﹐金鎗不倒﹐會巴閉到可能問鼎諾貝爾獎呢。很多年前看雜誌TOP﹐馮禮慈評Nirvana的Nevermind - 封面有個bb仔吊吊fing那隻碟﹐一樣話冇乜了不起﹐其實很多年後我再聽﹐都覺得以音樂言﹐真是沒什麼了不起﹐但還是覺得很難忘記﹐那種有今生冇來世﹐搖滾歲月的激情。

20101222

夜半仔敲門



MC Jin替特首辦拍了首宣傳MV﹐相當滑稽﹐反而惹來不少謾罵﹐可謂無辜。歌者宣稱分文不取﹐是政治盲﹐好像要撇清什麼﹐小弟覺得大可不必。有意思的是﹐即使不過是小特區﹐歌頌的對象亦非Obama﹐MC Jin能接近權力中心﹐摸摸拴在特首辦門前那隻狗頭﹐恐怕還是從中得到無窮快感﹐跟子孫講三世都講唔完。權力的魅力正正在此﹐遠非可觸可見的銀紙可以計算﹐即使未曾真箇銷魂﹐不過以noteboook神交jam歌﹐還是非常迷醉﹐讓歌星以無人工無飯盒無女溝的狀態﹐心甘情願被勞役。

蘇州已過年晚煎堆

《墨綠嫣紅》同樣是官方宣傳片﹐選擇在「校園驗毒計劃」偃旗息鼓之後才推出市面﹐只見幕後人的險惡的機心。好處是避過了被指摘替中學生強制驗毒鳴鑼開道﹐壞處則是蘇州已過毫無新聞性﹐索K者跳樓的跳樓痴呆的痴呆瀨尿的瀨尿﹐已淪為年晚煎堆﹐外界對片子毫無興趣﹐也是理所當然。說到底﹐片子有冇話題﹐收得與否﹐又who bloody cares呢。創作人會否自毀因《音樂人生》建立的聲譽﹐言之尚早﹐當完場Credit出現「監製:龐愛蘭」﹐什麼什麼青年協會出品﹐我就思疑﹐天曉得他從中得到的各種各樣無窮無盡的利益呢。

《墨綠嫣紅》最嘔心的一場戲﹐當然是結局﹐條女匿係廁所墮胎﹐痛不欲生﹐不停用拳頭搥打廁所面牆﹐震耳欲聾的咚咚咚﹐鏡頭接同屋訓緊覺的幾歲大的表弟表妹從夢中驚醒﹐睜大對眼好不驚慌﹐完全是鬼片拍法﹐同喪尸拍門要衝入來咬你差不多﹐作者赤裸裸地rip-off無知兒童﹐令人氣憤。同時間同屋阿婆踎係露台﹐偷睇樓下有對著校服的男女一邊愛撫﹐一邊索K﹐哀歎連連﹐我只惋惜阿婆冇向天怒喝一句「世風日下」。影片將索K青年視為冥界來的怪物﹐以對老人與兒童的教化功能作結﹐那種假惺惺的假道學﹐也好核突。

墨綠嫣紅將青年變成喪尸

《墨綠嫣紅》的問題﹐從電影海報開始﹐一切都好cliche﹐中學生危坐天台的意象﹐好像從《香港製造》已經開始。而影片對索K青年的描繪﹐係來得那麼安全和典型﹐無心向學的無知少女、父母失蹤、新市鎮下等中學、殘破的舊式公共屋村﹐家有阿婆和好嘈的細佬妹、性濫交亂墮胎什麼的﹐而觀眾心知肚明﹐好人好姐著旗袍﹐讀真道、聖士提反以至返學校派錢既﹐一樣有好多少年好鐘意援交、偷竊、欺凌和索K﹐只係佢地索靚野﹐索得聰明索得醒。再配合影片疏離的氣氛﹐人不似人﹐鬼不似鬼﹐慘綠到好似睇緊《夜半鬼敲門》的映像﹐片子遂很成功地將索K青年標籤為低下層的廢青﹐並抽空直接將他們培養成「怪物」的社會氛圍﹐再將他們釘在牆上﹐當成警世的標本和人辦。

從藝術創意看﹐《墨綠嫣紅》的特點是沒完沒了的綠色﹐一不留神﹐就以為特區淪陷﹐喪尸橫行﹐半死不活﹐正好是大島渚刻意剔除綠色﹐狂暴躁進的《青春殘酷物語》的相反。《墨綠嫣紅》愈看愈覺得造作﹐卻很成功地給大人提供教仔的教材:「有書你就讀﹐有工你就做﹐有屎你就食﹐千祁咪好似呢個姐姐咁自甘墮落丫」。當片子去到講一群屋村夜青﹐羅住個「螢光綠色胸圍」傳來傳去玩的時候﹐我終於覺得fed up﹐不能不覺得作者走火入魔 ------ 阿哥﹐螢光綠色﹐幾錢個丫﹐你o係「G.O.D.」定「買錯胸圍戴錯bra」買架﹐笠上頭睇下丫。

20101202

行動的侏儒


今天讀垃圾報章﹐維基解密創辦人「與兩名黑客同伴創立「萬國顛覆」(International Subversives)組織,後來被警方盯上,阿桑奇被控三十一項罪名,最後罰款約一萬五千港元了事。但妻子此時卻帶著孩子離開阿桑奇,有傳他一頭啡髮更因此變白。」一夜白頭非常華英雄﹐但他的遭遇﹐也很符合離經叛道之士的既有形象﹐「英雄」就該如是﹐除了獨身﹐也必需是一頭lone wolf﹐孓然一身﹐困極流離﹐才適合吹著口琴﹐苦吟搖滾詩篇when you ain't got nothin', you got nothin' to lose。

行李少過Neal Cassady

要特立獨行﹐"you got nothing"是非常重要﹐志士應該是身無長物﹐不帶走一片雲彩﹐隨身行李少過Neal Cassady﹐睇書去圖書館借﹐睇碟睇盜版睇完就掉﹐恰恰是見錢開眼的Social Network的相反。甭談對抗國家機器吧﹐於特區言﹐僅僅和平集會﹐和平散去﹐顯然是不夠的﹐未受過軍訓、慣了獨善其身的平民﹐鼓起勇氣﹐無視傳媒抺黑﹐端坐於人群﹐等待被抬走﹐然後被檢控﹐已是一個考驗﹐也是一個很好的測試﹐自己是不是一個真正思想獨立﹐願意為行為承擔後果的人。

從荷里活電影看﹐挺身而出對抗國家機器的(即白宮)﹐大不乏人﹐但主人公十居其九是光棍﹐上焉者像描寫水門事件的All the President's Men﹐Hoffman與Redford晚晚唔返屋企訓﹐都冇畀人詐形摷衫袋﹐末了全身而退﹐還替新聞工作者贏得不朽聲譽添﹐下焉者像JFK 的Kevin Costner﹐結局抱著幼子﹐與Sissy Spacek手拖手離開法院的長鏡頭﹐不過是迎合市場的夢幻﹐真有其人的檢察官Jim Garrison﹐妻兒早就離他而去了。

公義與私情

兩相對照﹐Sean Penn與Naomi Watts的Fair Game﹐寫第二次伊拉克戰爭中﹐前政府人員與奉行單邊主義鷹派政權對著幹的片子﹐又是那麼的與別不同。除了主人公是女的﹐片子更要描寫﹐state apparatus發動一切殺人不見血的手段﹐包括傳媒批鬥﹐攻擊追求正義的異見者時﹐受傷的不僅是個人﹐還是一段婚姻、一個家庭。兩位主角上有高堂﹐下有幼女﹐面對橫逆時是何其脆弱﹐這是平民對抗建制的荷里活電影裡﹐除了不屈不撓、精神失常等等以外﹐很少觸及的主人公內心至為柔軟的部份﹐也是最令人頭痕的道德困境:你應該為了保護家人和丈夫﹐息事寧人﹐啞子吃黃蓮﹐放棄對公義的追求嗎?

Fair Game展示的國際關係﹐說不定讓目光如斗的特區人頭大﹐但是主角夫婦原來是社會的上層階級﹐到了與政府抗爭的中期﹐除了聲名狼藉﹐已淪落到掏不出供樓的錢的慘烈之最﹐還是能撩動淺人們一點悲傷的共鳴吧。片子劇力的源頭﹐是主人公明明是Naomi Watts﹐但礙於她前CIA高層的身分﹐及想保存家庭的母性﹐她是處處退讓﹐反觀丈夫Sean Penn本著知識人的狂傲﹐只管沒完沒了於傳媒著著搶攻﹐改變不了美帝入侵伊拉克﹐只讓他們的家庭﹐陷入進退維谷的泥沼。夫妻的隔膜﹐經濟的壓力﹐扭轉時局的無能為力﹐接不完的恐嚇電話﹐自己間接害死的伊拉克科學家的遺屬登門質問﹐那是Naomi Watts無法面對的公義私情﹐兩難默契。

言語的巨人

Fair Game 提出了一個永恆性的倫理問題﹐近來足堪互為對照的﹐當然是社民連的黃姓癲狗。日前他黨同伐異﹐攻訐青年黨友﹐不忘加一條:「你季詩傑週街唱我個仔畀人拉左丫」﹐黃姓癲狗還是搞不清楚﹐他是成年人﹐他的兒子黃特漢也是成年人﹐是兩不相干的個體﹐黃特漢涉嫌藏毒內地依法扣押﹐是他私人的罪責﹐與爸爸黃姓癲狗無涉。等於新民主女神周澄惹了麻煩﹐也與岸西導演《月滿軒尼詩》DVD的銷售總數無涉。癲狗堅持要撇清﹐不妨登個頭版廣告從此脫離父子關係﹐應承做個負責任的爺爺﹐將孫兒養大成人﹐也是一個解決辦法。

假如傳言屬實﹐共匪以黃特漢藏毒要脅﹐逼黃姓癲狗於五投公投放軟手腳﹐只說明癲狗公私不分﹐有負選民託負﹐是言語的巨人﹐行動的侏儒而己。Fair Game的Naomi Watts與Sean Penn的可貴之處﹐是一切加諸他們家庭的災難與橫逆﹐都是他們追求真理過程裡的考驗;反觀黃姓癲狗﹐沒完沒了利用他的家人作盾牌﹐恐嚇他人「你咪搞我屋企人丫」云云﹐只是他逃避承擔責任的飾詞。

20101125

出火豬籠車


昨天看了Social Network﹐想起很多年前看《柏特娜的苦淚》﹐結果講個女助手決定離開﹐女主人苦苦留佢﹐助手還是執包袱say goodbye﹐背景音樂響起The great pretender﹐當時小弟覺得有點over﹐作者對女主人的調侃﹐不是表達得太obvious了嗎﹐還好Freddie Mercury的演繹有點camp味﹐後來我漸漸明白﹐個女主人係法斯賓達自己﹐首歌係點畀佢自己聽既﹐到底是搞藝術的﹐還是有點自覺的自省吧。

又姣又怕痛

假如法斯賓達結局播首歌算直白顯淺﹐David Fincher係結局播披頭四的baby you're a rich man﹐恐怕只能說是膚淺吧﹐------銀幕上一連串字幕﹐甲乙丙丁各人從facebook處分到幾多幾多銀紙﹐耳邊約翰連濃唱Baby you're a rich man too, Baby you're a rich man too, what a thing to do﹐用文字寫出來都唔夠﹐重要強逼觀眾用耳仔聽埋﹐電影導演閣下﹐不是畫公仔畫出腸得太幼稚了嗎? 請別告訴我﹐首歌係trent reznor揀既。

Social Network另一個觸目之處﹐係裡面赤裸裸的male chauvinism﹐我真係好疑惑﹐典會有女觀眾覺得呢套片好睇既呢? 一開始有班女坐住架自由行豬籠旅遊巴﹐坐去Phoenix club(?) 畀人出火﹐已經非常可怕﹐後來主角兩條茂利搞facebook出了小名﹐立刻有兩條蕭小姐自動獻身﹐慾火焚身咁拉佢地入去男廁廁格度﹐由心口嘴落去然後吹蕭喎﹐吹完之後重有冇下文我唔知道(亦唔想知道)﹐因為畫面冇拍出來(其實被吹既係咪主角都唔知)﹐驚青到咁﹐又拍來做乜呢﹐呢的咪又姣又怕痛羅。

真係好好笑

依我膚淺的閱人經驗﹐個兩條蕭小姐都係少數族裔﹐其中一條係美國電視劇常見的native speaking的american chinese﹐假如換左係藍眼睛的金毛﹐至少係美國市場﹐恐怕會引起公憤吧。Social Network最特別的﹐係個世界好似好人慾橫流﹐所有係套戲裡出現的女人﹐包括那些facebook intern什麼的﹐除左令人倒胃的律師外﹐都係用來出火的(還是under 21的)﹐但兩條主角﹐其實係無性生活的(除了吹蕭一場)。主角溝唔到o個條erica﹐典解咁重要﹐除左畀女觀眾投射情緒(扮上菜我好高貴)﹐也是讓老人(編劇和導演)們自我安慰的工具﹐扮理解新新人類從網絡衍生的新新類型人生活﹐然後對佢地作出最無情的嘲笑:o的女全部係我地架﹐食免費殘廢餐啦你﹐起唔到頭丫你。

Social Network係一部淺薄的電影﹐係職業技工的作業﹐劇本尤其係堆砌而失焦﹐例如o個兩條划艇的茂利﹐重要係疑似孿生的(真係好好笑丫﹐哈哈哈哈哈)﹐所謂Harvard的君子﹐佢地製造的種種活地阿倫式的「笑料」﹐就係典型扮知識分子電視劇的調侃上流人士手段﹐純為設計兩場對簿公堂戲而堆砌出來﹐兩個卡通人物﹐放係真人電影就係唔work﹐只會令影片的真實性盪然無存(阿叔﹐你拍緊「疑似傳記片」丫﹐咪唔記得先得架)。

煩過你阿媽

Social Network也是一部無夢的電影﹐無靈魂、無血肉﹐無理想﹐拍唔出網絡世界令人癡狂的夢幻迷醉﹐更遑論對真實與虛疑世界有無哲思﹐電影將主角一切行為的理由﹐解釋為溝唔到女﹐的確是一種好方便﹐適合頭腦簡單觀眾的處理。究其實﹐性愛、面子、股票與錢﹐不過係外衣﹐真正令人著迷的﹐是權力﹐權力係more seductive than sex, more addictive than any drug, more precious than gold (sydney lumet)﹐影片淺嘗即止(聽完bill gates演講有人問羅簽名)﹐只說明編導的虛偽﹐根本看不起筆下的主人公(好有錢的電車男)。

Social Network以溝(唔到)女始﹐以溝(唔到同一條)女終﹐就注定佢係一部平庸的電影﹐睇唔到主角的夢想 (典解佢要搞咁多野呢?)﹐睇唔到主角的個性﹐兄弟情無從說起 (因此facebook創辦人七到冇朋友的irony就不成立)﹐佢唔食煙﹐唔飲酒(除了啤酒)﹐唔賭錢﹐唔嫖妓﹐唔睇書﹐唔睇碟﹐唔隊草﹐唔好笑﹐甚至唔打波﹐唔遊水﹐唔打飛機﹐唔(識)溝女﹐真係想問句﹐你點解唔死鬼左佢呢。除了衣著有少少唔同﹐成套戲由頭到尾一樣﹐淨係見佢嘴o者o者﹐講野快過馬田史高西斯﹐但毫無neurotic的感覺﹐阿哥﹐我真係覺得你好煩﹐煩過你阿媽。

20101122

良夜花無缺


《海上傳奇》最明顯的張愛玲脈絡﹐當然是戲名﹐劉若英的台灣電視劇《她從海上來》﹐張氏1944年出版的小說集《傳奇》﹐兩者結合而成﹐由是可見電影作者的頑童個性﹐--- 收了共產黨的錢﹐拍宣傳上海世博赫赫盛世的影片﹐但九成以上是齋talking﹐不是老人懷舊﹐就是超現實的頹坦敗瓦﹐社會主義祖國的豐功偉績﹐看不見就算了﹐但戲名都從蔣匪介石及其英狗處抄來﹐(費穆和費明儀有家歸不得﹐流落香港的段落﹐也可對照張愛玲和胡蘭成﹐依共匪的「邏輯」﹐他們當然都是反革命和漢奸了)﹐共匪當了冤大頭﹐白花花的銀子﹐從血煤、豆腐查兒童和趙連海一家三口處掙來﹐那些有血有淚、可歌可泣的銀子﹐進了電影導演的口袋﹐也流水的去了。

人民不知情

影片裡趙濤的「功能」﹐頗多疑惑﹐事實只要翻開張愛玲小說的段落﹐就一清二楚了:「借用了晚清的一張時裝仕女圖,畫著個女人幽幽地在那裡弄骨牌,旁邊坐著奶媽,抱著孩子,彷彿是晚飯後家常的一幕。可是欄杆外,很突兀地,有個比例不對的人形,像鬼魂出現似的,那是現代人,非常好奇地孜孜往里窺視。如果這畫面有使人感到不安的地方,那也正是我希望造成的氣氛。 」無血無肉的趙濤﹐反而是「現代人」﹐片子採訪的一十八位有個性有氣息的名人﹐反而是「古人」﹐這是片子別出心裁之處﹐《海上傳奇》是《24城記》的倒影。

古人們滔滔不絕﹐有言語無味的﹐也有感人肺腑的﹐現代人們(趙濤與用推軌鏡頭拍攝的平民百姓)﹐除非像韓寒擁有炒車和語無倫次的特權﹐一概是默不作聲的﹐他們只是奇觀式奇型怪狀玻璃建築背後的佈景﹐他們愈沉默﹐track shot的tempo愈完美﹐反諷的味道愈強烈。我想起昨天吳志森明報的文字:「一位在香港念書的內地生,用帶點點鄉音的廣東話,急不及待的說出自己的看法:在內地根本沒有趙連海判刑的報道,人民全不知情,香港看了電視聽到電台,才知道有這種荒謬絕倫的事情發生」。

美好新世界

《海上傳奇》令人欣賞﹐未必是什麼技藝﹐反而是作者的vision﹐他的世界觀﹐最特別的﹐是影片替上海紀實的版圖﹐是文化上的﹐甚至是形而上的﹐是從禁片蘇州河混濁的河水﹐一直流到台灣﹐流到中環往尖沙咀維多利亞港﹐航程愈來愈短的天星小輪。而作者的態度是謙遜的﹐是熱愛的﹐他不是君臨天下來再殖民﹐也不是票房三五七億的大款與天王老子﹐他真是能以平等對待的態度﹐來繼續發現特區和福爾摩沙的美好新世界。說特區人自說自話也罷﹐費穆的《小城之春》和《孔夫子》﹐真的與共匪無涉﹐那是香港替世界電影保存的文化遺產。

有人指片裡侯孝賢的訪問﹐很無厘頭云云﹐然而牽強又如何呢﹐侯孝賢是華人世界最重要的電影導演﹐是我永遠的偶像﹐被共匪抹煞的藝術家﹐談吐剛健有力﹐花三五分鐘﹐多看他幾眼﹐是《海上傳奇》給中國影史的貢獻﹐這是導演的慧眼。真金不怕爐火﹐侯語言上的表現能力﹐毫無煽情元素﹐信手拈來﹐還是大師級的﹐百聽不厭﹐就像片子選播的《海上花》﹐那是給中國人的Vertigo﹐只看十來廿秒﹐也有從昏睡中甦醒的迷魂效果。《海上傳奇》是屬於影迷的電影﹐從電影找到老好的舊世界﹐片子除以安東尼奧尼《中國》自嘲﹐趙濤代表的﹐也就是導演那一代(七十後)﹐她在影院裡看上官雲珠的老影片﹐四周空無一人像幽冥﹐八十後九十後們不是炒股﹐就是去看阿凡達。

續看張愛玲

續看張愛玲的文字:「個人即使等得及,時代是倉促的,已經在破壞中,還有更大的破壞要來。有一天我們的文明,不論是昇華還是浮華,都要成為過去。如果我最常用的字是「荒涼」,那是因為思想背景裏有這惘惘的威脅。」上海世博前夕﹐千帆並舉﹐萬箭齊發﹐共匪將舊世界變成廢墟﹐就像他們將真實發生過的歷史﹐扭曲和抹去﹐文人導演以口述私人經驗的形式﹐重現歷史的真象﹐不拘一格﹐由他說吧﹐像老人低唱I wish I knew﹐那年那年﹐漂零的花果遠走﹐雪如何落在中國的土地上﹐我但願我能知道。趙濤在垃圾場一樣的公共場所裡流連﹐低吟未來往哪裡﹐那是《海上傳奇》給中國人的盛世危言﹐「現在還是清如水明如鏡的秋天,我應當是快樂的」。

20101115

秋高氣爽直 #2


原虎豹別墅


so many 鬼佬







攝於寶馬山一條石級







尋小馬山不遇﹐錯上小小馬山﹐風景還是不錯。
人間好時節﹐「烈」日當空才是magic hour。
小小馬山
12-11-2010

20101112

陪我喝一杯


谷啓+真柄佳奈子

東京契爺

20101105

秋高氣爽直





南生圍
2010-10-30

20101104

告白第三爆


另一部令人聯想的電影﹐是安東尼奧尼的美國片《無限春光在險峰》(1970)。影片深入美帝資本主義的不毛地帶﹐結局將豪宅炸個稀巴爛﹐慢鏡掃射狂轟PS3、ipad、iphone 4﹐片片粉粹﹐配上Pink Floyd的音樂﹐安東尼奧尼像在悲歎現世文明的毀滅﹐也像在預示了MTV感性的時代。超卓的是﹐即使作者對學生運動不存好感﹐結局的怒炸豪宅﹐也像特區八十後的搞局﹐不過南柯一夢﹐安東尼奧尼的立場卻非常透明﹐絕非在給青年人澆涼水﹐作者的立場清楚﹐他不信任令人異化的建制、結黨營私的政客﹐即使末了青年人還是一事無成﹐他還是鼓勵和發揚未受染污的率性。

《告白》同樣是以青年人放炸彈﹐超長慢鏡作結﹐相對前者的親和純粹﹐後者明顯心機污穢﹐對青年人抱敵視的態度。《告白》最可看的﹐當然是第一場據說長達30分鐘﹐松隆子一口氣向同學先演說、後恐嚇的所謂演技示範﹐由頂至踵﹐從開首到結局﹐她結合了心理醫生和私家偵探﹐對青年人的行為瞭如指掌﹐對少年的幼稚、偏執、脆弱、瘋狂﹐毫無體諒﹐只處處譏笑、調侃、辱罵。影片的毛病﹐是「成也隆子、敗也隆子」﹐第一場戲太奪目﹐老師演技好似好好﹐大人觀眾乘勢食住上一齊圍毆﹐別忘了﹐影片更本是十八禁﹐戲院不是城市論壇﹐從來不會邀請賽馬會中學戴黑邊眼鏡﹐30度著冷衫o個位女同學發言。

順理成章﹐作者立刻替片子定性定調﹐孩子們不是不堪一擊﹐就是瘡白無聊殘酷﹐往後絕對不容跳tone。處男初中生去嫖妓﹐妓女收了錢﹐卻不停嘲笑他腳毛少﹐軟皮蛇﹐包皮長﹐青頭彈開﹐翻屋企搵老母之類﹐處男初中生們﹐能不自慚形穢﹐能不怒不可遏﹐能不惡向彈邊生嗎? 問題是﹐假如青年人真是拔劍而起﹐將大人利刀架頸﹐就恰恰墮入大人預設了的陷阱﹐話左你冇出息架啦﹐話左你係豬架啦,話左你行為過激架啦﹐你咪搶鐵馬嘛﹐你想行使暴行衝擊破壞社會安寧丫﹐call 差佬塔你丫啦。

面白如紙﹐身無半兩肉的廢青﹐在網上寫幾句放汽油彈的戲言﹐不過說說而已﹐也分分鐘身陷囹圄。比起電影裡70年代的美帝﹐千禧年後的日寇﹐新浪潮的第一類危險﹐特區的青年人﹐可謂更可憐。影評也好﹐雜文也罷﹐要等到什麼時候﹐特區才會出現第一篇站在A B兩位同學的立場﹐站在戲言炸毀中聯辦青年的立場﹐替他們說話的文字?